Grafické Romány ve Třídě

Typy grafických románů

Termín grafický román označuje bohatou tapisérii vyprávění, která zahrnuje širokou škálu žánrů a témat. Pochopení různých typů je klíčem k ocenění rozmanitosti tohoto média. Obecně lze médium rozdělit do dvou primárních kategorií: literatura faktu a beletrie.

Literatura faktu

Literatura faktu grafické romány, často označované jako grafické paměti, zkoumají skutečné životní zkušenosti ve světě a osobní příběhy. Některé příklady zahrnují: 14. dalajláma: Životopis mangy , Tetris: Hry, které lidé hrají , Kompletní Maus: Příběh přeživšího a Úsměv .

Beletrie

Na druhé straně grafická fikce zavádí čtenáře na imaginativní cesty a nabízí fantastické příběhy a fiktivní vyprávění stejně jako tradiční romány. Ponoření se do těchto kategorií umožňuje čtenářům a tvůrcům prozkoumat širokou škálu témat, z nichž každé nabízí své jedinečné možnosti vyprávění. Některé dobře známé příklady zahrnují: The Dark Knight Returns , Deník Wimpy Kid a New Kid.

Proč učit s grafickými romány?

Stále více učitelů povzbuzuje své studenty, aby četli grafické romány jako součást jejich standardního učebního plánu ELA. Stále se jim však občas dává špatný rap, protože lidi nutí přemýšlet o špatně napsaných komiksech – spíše než o skvělých literárních dílech s vizuální reprezentací. "Grafický román" ve skutečnosti znamená "dlouhý obrázkový příběh" nebo "román ve formátu komiksu" a často jde o nejvyšší literární kvalitu!

Jednotlivé komiksy, komiksy nebo grafické romány jsou typem formátu pro literaturu, nikoli žánrem. Mohou být ve formě beletrie, literatury faktu, historie, fantasy; nebe je konečná hranice! K vyprávění příběhu používají jak ilustrace, tak slova za sebou. Ačkoli se tyto termíny často používají zaměnitelně, grafické romány jsou obecně složitější, samostatné příběhy, zatímco komiksy evokují žánr superhrdinů. Oba zahrnují podrobné popisy postav a narativní oblouky, které jsou znázorněny vizuálně i slovy.

V prvních ročnících, kdy se malé děti ještě učí písmena a budují slovní zásobu, jsou vybízeny ke kreslení během „Writer's Workshop“. Jak studenti stárnou, dostávají stále méně příležitostí k vytváření ilustrovaných příběhů, a to navzdory skutečnosti, že žijeme ve velmi vizuálním světě. Písemné dovednosti jsou životně důležité pro vysokou školu a pracoviště, ale také obrázky. Sociální média, reklama, marketing, televize, film, stavebnictví, strojírenství a mnoho dalších odvětví používají snímky jako klíčovou součást svého podnikání.

Nápady na grafické projekty

New Kid od Jerryho Crafta a White Bird od RJ Palacia jsou příklady dojemných a myšlenkově provokujících grafických románů vyučovaných na všech úrovních. New Kid je populární pro ročníky 3-6, zatímco White Bird se často používá ve třídách 4-7. Velký Gatsby od F. Scotta Key Fitzgeralda je klasický román, který se vyučuje ve středoškolských třídách po celá desetiletí. Tato verze upravená Fredem Fordhamem a Ayou Mortonmakes umožňuje, aby se tato komplexní práce stala přístupnou všem studentům. Níže uvedené grafické příběhy jsou jen několika příklady toho, co mohou studenti vytvořit!

Tento projekt je perfektním způsobem, jak pro mladší děti a starší děti využít svou fantazii a napsat vlastní příběhy, shrnout děj grafického románu, který přečetli, nebo nechat studenty převést své znalosti o jiném díle literatury do jiné formy. . Mnoho populárních románů bylo přeměněno na grafické romány, aby se setkaly s širším publikem a představily studentům všech schopností klasická literární díla.

Jak vytvořit storyboard grafického románu může být skličující. Ale, nikdy se nebojte! V naší kolekci šablon máme na výběr mnoho organizérů. Podívejte se na naše všestranné šablony grafických románů ! Pamatujte, že když svým studentům zadáváte úkol v Storyboard That, můžete přidat tolik šablon, kolik chcete, abyste je odlišili a poskytli studentům výběr!

Můj názor: Obrazy i slova vyprávějí příběhy. Obrázky i slova mohou vyprávět skvělé příběhy, samy o sobě nebo společně. Nevíte, jak vytvořit komiks pro školní projekt? Tyto šablony vám mohou pomoci! Kliknutím na některý z níže uvedených scénářů se dostanete do Stvořitele, kde si jej můžete upravit podle svých představ!

Zkoumání grafické fikce a příklady románů

Vytvoření tohoto typu psaní vyžaduje jedinečnou kombinaci narativního vyprávění a vizuálního umění, což z něj činí náročný, ale obohacující tvůrčí proces. Jak vytvářet grafické romány, které uchvátí čtenáře a zprostředkují silné příběhy, je řemeslo, které se mnoho umělců a spisovatelů snaží zvládnout kombinací vypravěčské finesy a uměleckého vyjádření. Příklady mohou sloužit jako cenní průvodci, kteří začínajícím tvůrcům pomáhají kultivovat dovednosti a techniky potřebné k efektivnímu navrhování jejich příběhů a vizuálnímu zapojení čtenářů.

• „Watchmen“ od Alana Moorea a Davea Gibbonse je typickým příkladem grafické fikce, která je známá svým složitým vyprávěním příběhů a podnětným zkoumáním složitých postav a společenských témat.
• „Fun Home“ od Alison Bechdel a „Blankets“ od Craiga Thompsona jsou pozoruhodnými příklady grafických memoárů, které umně mísí osobní vyprávění s vizuálním jazykem těchto románů a nabízejí čtenářům jedinečný a introspektivní zážitek.
• "Persepolis" od Marjane Satrapi je přesvědčivým příkladem toho, že krásně kombinuje vyprávění a ilustrace a vypráví osobní a historický příběh.
• Dalším příkladem, který měl hluboký dopad na médium, je „Maus“ od Arta Spiegelmana, známý pro své silné vyprávění a jedinečný vizuální styl.

Populární příklady grafických románů pro střední školy

Dlouhá cesta dolů od Jasona Reynoldse se zabývá dospělými tématy a je to silná kniha, kterou představí středoškolákům v 8.–12. ročníku. Zatímco New Kid a White Bird byly původně napsány jako grafické romány, Long Way Down byl román napsaný ve verších, které později do tohoto formátu převedli Jason Reynolds a Danica Novogorodoff. Mnoho středoškolských učitelů angličtiny začleňuje do svých osnov nápady na nové grafické projekty. Zahrnuli tyto verze literatury jako způsob, jak oslovit všechny čtenáře , a jak rozšířit původní literární dílo o vizuální umění! Učitelé a studenti měli obrovskou radost, když zjistili, že mnoho klasik, které se často vyučují ve škole, je nyní k dispozici v tak poutavém formátu.

Níže uvedený příklad scénáře komiksu ukazuje, jak mohou studenti pomocí Storyboard That demonstrovat své porozumění a analýzu a také kreativitu pro knihu, jako je Long Way Down . Pomocí tvůrce mohou studenti převyprávět příběh nebo si vytvořit vlastní storyboard!

Literární díla všech žánrů jsou adaptována do grafické románové podoby. Některé další příklady klasických románů, které jsou ideální pro středoškoláky, jsou:

• Příběh služebnice : Grafický román od Margaret Atwoodové a Renee Naultové
• Odyssea od Homera a Garetha Hindsových
• To Kill a Mockingbird : Grafický román od Harper Lee a Freda Fordhama
• Jane od Charlotte Brontë, Aline Brosh McKenna a Ramón K. Pérez
• Farma zvířat od George Orwella a Odyr
• Kindred: Adaptace grafického románu Damiana Duffyho a Octavie Butlerové
• Mluvte: Grafický román od Laurie Halse Anderson a Emily Carrol
• Duna: Grafický román od Briana Herberta, Kevina Andersona, Franka Herberta a Raula Allena

Výkonné grafické příklady příběhů napsané pro studenty středních škol a dospělé jsou:

• The Complete Maus od Arta Spiegelmana
• Kompletní Persepolis od Marjane Satrapi
• Anya's Ghost od Vera Brosgol
• Byl jsem jejich americkým snem: Grafické paměti od Malaky Gharib
• Lighter Than My Shadow od Katie Green/li>
• Výtlak Kiku Hughes
• Hej Kiddo: Jak jsem ztratil matku, našel otce a vypořádal se s rodinnou závislostí - Jarrett J. Krosoczka
• Březnová trilogie od Johna Lewise, Andrewa Aydina, L. Furyho a Natea Powella
• Jsem Alfonso Jones od Tonyho Mediny, Johna Jenningse a Stacey Robinsonové

Využití grafického organizátoru komiksů pomáhá studentům pitvat složitá literární díla. Podívejte se na níže uvedené příklady komiksových scénářů pro klasiky: Příběh služebnice , Farma zvířat , Zabít mockingbirda a Odyssea.

Příklady populárních grafických románů pro střední školy

Některé příklady populární literatury přeměněné na grafické romány, které jsou ideální pro středoškoláky, jsou:

• Kniha hřbitova od Neila Gaimana a P. Craiga Russella
• Dárce : Grafický román od Lois Lowry a P. Craiga Russella
• Deník Anny Frankové : Grafická adaptace od Anne Frankové, Davida Polonského a Ariho Folmana

Kromě toho některé příklady pro střední školy zahrnují:

• Volali nás nepřítelem od George Takei, Justina Elsingera, Stevena Scotta a Harmony Becker;
• Trapné od Světlany Chmakové
• All's Faire in Middle School od Victorie Jamieson
• Sunny Side Up od Jennifer L. Holm & Matthew Holm
• Skuteční přátelé od Shannon Hale a LeUyen Pham
• Nathan Hale's Hazardous Tales od Nathana Halea
• The Witch Boy od Molly Knox Ostertag
• Úsměv, drama a duchové od Rainy Telgemeier

Tyto storyboardy zobrazující narativní oblouk příběhu pro Dárce a Deník Anny Frankové jsou pro studenty poutavým způsobem, jak shrnout důležité části příběhu ve formě grafického románu.

Populární příklady grafického románu pro základní školu

Příkladem klasické knihy, která byla přeměněna na grafický román, který je působivý pro vyšší základní školy, je:

• A Wrinkle in Time : The Graphic Novel od Madeleine L'Engle a Hope Larson

Další příklady oceněných grafických románových příběhů, které studenti základních škol milují, jsou:

• Smile od Rainy Telgemeier
• El Deafo od Cece Bell
• Amulet od Kazu Kibuishi
• Bone od Jeffa Smithe
• New Kid od Jerryho Crafta
• Diary of a Wimpy Kid od Jeffa Kinneyho je „hybrid“ neboli kříženec mezi typickým románem a grafickým románem, protože integruje kresby do textu.

Čtení grafických románů se studenty a používání těchto učebních plánů ve třídě zaujme i ty nejváhavější čtenáře. Jakmile jsou uchváceni, zapomenou, že čtou komplexní literární dílo, které je povzbuzuje k tomu, aby využili své schopnosti kritického myšlení! Níže uvedené kopírovatelné storyboardy znázorňují příklady toho, co by student mohl udělat, kdyby proměnil Vrásku v čase nebo Nové dítě ve svůj vlastní grafický román.

Jak vytvořit grafický román na Storyboard That

Zkoumání toho, jak vytvořit komiks pro školní projekty, může být zábavným a vzdělávacím počinem, který studentům umožní spojit svou kreativitu a vypravěčské dovednosti ve vizuálně poutavém formátu. Části, jako jsou panely, bubliny a rozvržení stránky, všechny hrají klíčovou roli při předávání příběhu a zapojování čtenáře vizuálně a vyprávění.

Grafický román není jen rychlý komiks, který lze vyprávět v několika buňkách, je to delší vyprávění. Takže to znamená spoustu a spoustu obrázků. Obrázky však nejsou jedinou součástí grafického románu. Opět: román . I když vás možná nebude zajímat, aby vaši studenti vytvořili stovky stran, povídky a moderní adaptace klasické literatury tvoří vynikající grafický román. Kromě formování zápletky musí studenti ještě zvážit literární konflikt, vývoj postav, témata a celou řadu dalších literárních prvků.

Skutečné profesionální psaní románu obvykle trvá měsíce a pravděpodobněji roky. Grafické romány vyžadují stejný proces psaní jako jakýkoli projekt vyprávění. Můj příklad níže není hotový produkt, ale je to skvělý začátek. Podívejte se na tohoto rychlého průvodce procesem psaní, abyste se vy i vaši studenti mohli vyřádit!

Jak naplánovat projekt grafického románu

Vytvořte návrh

Kreslení s storyboardem je velká zábava! Jakýkoli formát může začít návrhem scénáře, kdy se váš příběh skutečně spojí. Vezměte všechny ty nápady a uspořádejte je do základní struktury příběhu. U grafického románu to může vypadat úplně jinak než u přímého psaní. Může to zahrnovat vkládání postav a/nebo scén do buněk, ale nikoli jejich přizpůsobení. Šikovný trik s Storyboard Creator je kopírování a přesouvání buněk. Tímto způsobem můžete přidat další buňky mezi jiné buňky, zkopírovat buňky a provést drobné změny, změnit pořadí buněk a další.

Předlohy mají být náčrtky finálního projektu, nikoli finální příběh. První návrh a publikovaná práce by mohly být na míle daleko – a to je dobře. Nesnažte se udělat vše správně hned napoprvé – bude to jen frustrující. Předloha je tu jen proto, aby myšlenky dostaly v koherentním (nebo ne) pořadí – aby se posunuly do tvaru příběhu. Až když budete mít všechny nápady před sebou, můžete jim dát smysl a udělat je dobrými!

Chcete-li při navrhování přidat další úroveň vyprávění příběhu, podívejte se na několik předpřipravených grafických rozvržení , které lze přiřadit jako šablonu. Hra s rozvržením a tokem pomůže informovat o tempu a akci a skutečně posune vaši kreativitu na další úroveň!

Revidovat

Základy máš. Nyní je čas, abyste zapracovali na nějaké magii: detaily, popisy, nové nápady, nové úhly, barvy, pózy, bubliny, oříznutí, vrstvení, přizpůsobení... To je, když uvidíte, jak se váš příběh odvíjí.

Tip pro profesionály: Zkopírujte práci, kterou jste již udělali. Ušetřete čas tím, že budete kopírovat postavy, scény a předměty, které už jsou ve scénáři, místo abyste je znovu hledali. Tímto způsobem budete mít vybrané stejné barvy a/nebo filtry. Zkopírujte celé buňky, pokud některé věci zůstanou stejné od snímku k snímku, zvláště pokud se akce odehrává ve stejné scéně. Stále můžete vše upravit tak, aby vyhovovalo potřebám nové buňky.

V ukázkovém scénáři níže představuje horní řádek velmi základní představu o tom, co chci, aby se v příběhu nebo mém konceptu stalo. Spodní řádek ukazuje, jak by to mohlo vypadat poté, co jsem svůj příběh zpevnil a začal provádět revize a přidávat podrobnosti.

Znovu revidovat

Ano. Fáze revize může trvat dlouhou dobu. Revize je moje oblíbená část, ale je to také nejtěžší část. Změnit tvrdou práci, kterou jste již vložili, může být obtížné. Jak již bylo řečeno, navrhuji, aby se na vaši práci během volitelného peer-revizního kroku podíval někdo jiný. Je důležité, aby někdo, kdo nemá příběh zmapovaný v hlavě, mohl následovat!

Upravit

Zkontrolujte, zda máte požadované barvy, správné oříznutí a přechody přesně tak, jak je chcete. Jsou všechna slova napsána správně? Máte správnou interpunkci? Je progrese buněk čtenáři jasná?

Zkorigovat

Ano, strávil jste nějaký čas úpravou. Nyní je čas, abyste vytáhli tu lupu. Můžete dokonce chtít, aby vaši práci zkontroloval někdo jiný, protože jste to již mnohokrát prošli.

Publikovat

Sdílejte svou práci ve třídě nebo online. Storyboard That má několik možností, jak vytisknout svůj úžasný grafický román. Není nic jako držet v ruce publikovaný kus své práce.

Přidejte video a zvuk pro úžasné digitální vyprávění! Nezapomeňte se podívat na Storyboard That with PPT and More, kde najdete další nápady, co dělat se svým mistrovským dílem.

Moje první kapitola Juniprix

Související aktivity

Často kladené otázky o grafických románech

Co je Manga?

Manga je styl komiksů a grafických románů pocházejících z Japonska, který však přijali čtenáři po celém světě. Vyznačuje se svým černobílým uměleckým stylem a ikonickým designem postav s výraznými, často velkýma očima. Manga zahrnuje široké spektrum žánrů, oslovuje různé věkové skupiny a je typicky serializována v časopisech, než je sestavena do svazků. Směr čtení je zprava doleva, s různými demografickými skupinami, jako je shonen pro chlapce, shojo pro dívky, seinen pro muže a josei pro ženy. Manga umělci mají často jedinečné styly a populární série jako „Naruto“, „One Piece“ a „Attack on Titan“ udělaly z mangy globální fenomén s různorodou a oddanou fanouškovskou základnou.

Jak se liší komiksy od grafických románů?

Komiksy a grafické romány jsou sekvenční umělecké formy, ale liší se především svým formátem a obsahem. Komiksy jsou kratší, serializované publikace, často se sešívanou nebo sedlovou vazbou. Obvykle jsou součástí probíhající série a jsou obecně kratší. Grafické romány jsou naproti tomu delší, samostatná díla se složitějším a rozsáhlejším vyprávěním. Často jsou vydávány jako samostatné knihy a pokrývají širší škálu žánrů a témat, takže jsou vhodné pro různé čtenářské skupiny. Zatímco obě média používají ilustrace a text k vyprávění příběhu, grafické romány mají tendenci nabízet větší hloubku a propracovanost ve svém vyprávění, vývoji postav a umělecké kvalitě, což z nich dělá odlišnou a respektovanou formu literatury v oblasti komiksů.

Jaké jsou klíčové prvky grafického románu?

Grafické romány jako médium pro vyprávění kombinují vizuální i literární prvky, aby zprostředkovaly vyprávění. Některé z klíčových prvků, které přispívají ke struktuře a účinnosti grafických románů, jsou vizuální umění, narativní struktura, postavy, text, rozvržení, témata, design a další žánrově specifické prvky.