Punte Storyboarding: Come Storyboard Efficacemente

Hai fatto uno storyboard per un progetto, assegnazione, o idea, eppure qualcosa sembra mancare. Hai una grande storia e coperto tutti gli argomenti necessari, ma avete ancora questa sensazione che potrebbe essere ancora migliore. Non guardare oltre! In questo articolo vi insegnerà tutti i trucchi e suggerimenti necessari per rendere il vostro storyboard il migliore in assoluto può essere!

Ci sono molte cose sottili che vanno nella creazione storyboard che aggiungono valore monumentale e creare un aspetto professionale:

• Efficienza Layout e Pulizia
• Carattere e Prop Posizionamento
• Ritaglio e stratificazione
• Colore ed effetti
• Consistenza

Efficienza Layout e Pulizia

Qualsiasi storyboard, non importa quanto bene il contenuto, può essere rovinato da un layout mal organizzato. Il layout è il modo scene, caratteri, testo e oggetti sono disposti nella zona delle celle. Utilizzando lo spazio nella sua pienezza e il bilanciamento di tutti i componenti crea un prodotto finale esteticamente accattivante.

Ecco un esempio di cattiva disposizione e un layout migliore:

Posizionamento dei caratteri

Più spesso che no, gli storyboard sono guidati carattere, cioè la l'azione è spinto dai personaggi. I suoi storyboard fanno molto affidamento su quei personaggi chiave, e se mancano le emozioni e intrighi, la tua storia sarà pure.

Assicurati di approfittare del nostro poser carattere che permette di modificare le espressioni, braccia e gambe dei tuoi personaggi. Il linguaggio del corpo è fondamentale quando si cerca di esprimere le emozioni o le idee con un carattere.

Ecco un esempio di postura carattere inefficace e buona in una scena:

Ritaglio e stratificazione

Con copertura di oggetti e sfruttando la possibilità di ritagliare i personaggi, scene e oggetti, una nuova dimensione di storyboard può essere raggiunto. Incorporando ritaglio e stratificazione, è possibile creare l'illusione di prima linea, terra di mezzo e lo sfondo. Questa illusione mantiene il vostro storyboard di essere piatta e bidimensionale.

Ecco alcuni esempi su come il ritaglio e la stratificazione può portare profondità alle storyboard:

Colorazione ed effetti

Storyboard That offre effetti speciali che possono essere aggiunti a singoli oggetti o un'intera scena. L'uso di filtri seppia e bianco e nero può dare l'illusione del passato, una situazione immaginata, o un ricordo. Ci sono anche gli effetti texture disponibili che aggiungono urti di tela o di luce diffusa. C'è anche un'opzione di matita per rendere il vostro storyboard più simile a uno schizzo!

Ecco un esempio di ciascuno degli effetti sulla stessa immagine:

Consistenza

Anche se coerenza non è uno strumento magico su Storyboard That s 'drag and drop creatore, è una competenza chiave per padroneggiare al fine di rendere storyboard fluente e congruenti.

La coerenza in storyboarding significa essere sicuri di:

• Tenere le personaggi colori lo stesso attraverso lo storyboard
• Mantenere i vostri testi di carattere 'lo stesso (se non c'è gridare o "effetto disturbo" testo)
• Resta con lo stesso stile di scenario (se si sta scrivendo su Egitto, non sarebbe utilizzare una camera da letto moderna. Questo è dove soggiornare in una categoria può tornare utile)
• Posizionare le titolo o nel testo spiegazione scatole nello stesso luogo in ogni fotogramma / cella (e tenerli allineati con lo strumento Allinea o la griglia)
• Utilizzare gli stessi articoli in uno storyboard, se mostrato in più celle (cioè non passare vuoti tra una cellula e l'altra a meno che non dovrebbero essere due vuoti differenti)

La coerenza è di creare una sensazione di continuità da cellula a cellula, in modo che lo spettatore non viene tirato fuori dalla storia da strane variazioni di carattere, paesaggio o oggetti.

Ecco un contrasto tra consistenza cattivi e buoni:

Durante la creazione di storyboard, è importante che vi divertiate e godersi l'esperienza. L'utilizzo di questi trucchi, consigli, e le idee possono rendere le vostre tavole "pop", ma è la tua idea e input che fa davvero il vostro pezzo finale vale la pena in mostra!

Domande Frequenti Sullo Storyboard Efficace

Cos'è uno storyboard?

Uno storyboard è una rappresentazione visiva di una storia o di un'idea. Consiste tipicamente in una serie di disegni o immagini che raffigurano la sequenza di eventi in una narrazione o il flusso di informazioni in una presentazione o altro tipo di progetto.

Perché lo storyboard è importante?

Lo storyboard è importante perché ti aiuta a pianificare e visualizzare la tua storia o il tuo progetto prima di iniziare a crearlo. Ti consente di sperimentare idee diverse e vedere come si adattano insieme e può aiutarti a identificare potenziali problemi o sfide all'inizio del processo.

Cosa dovrebbe essere incluso in uno storyboard?

Uno storyboard dovrebbe includere tutti gli elementi chiave della tua storia o del tuo progetto, come i personaggi, l'ambientazione, la trama, i dialoghi e qualsiasi segnale visivo o audio importante. Dovrebbe anche includere note o annotazioni che forniscano ulteriore contesto o guida per il lettore.

Quanti fotogrammi deve avere uno storyboard?

Il numero di fotogrammi in uno storyboard può variare a seconda della lunghezza e della complessità della storia o del progetto. Tuttavia, uno storyboard tipico potrebbe contenere da 10 a 100 fotogrammi o più, a seconda del livello di dettaglio necessario.

Quali sono alcune best practice per lo storyboard?

Alcune best practice per lo storyboard includono mantenere i tuoi disegni semplici e chiari, utilizzare segnali visivi per trasmettere informazioni chiave, rimanere organizzati e coerenti con il layout e lo stile e ottenere feedback da altri per garantire che la tua storia o progetto sia comunicato in modo efficace.

Quali sono alcuni errori comuni da evitare durante lo storyboard?

Alcuni errori comuni da evitare durante lo storyboard includono essere troppo coinvolti nei dettagli e perdere di vista il quadro generale, trascurare di includere informazioni o segnali importanti, utilizzare layout incoerenti o confusi e non ricevere feedback dagli altri prima di finalizzare lo storyboard.