Kas ir Traģēdija Literatūrā?

Traģēdija ir dramatiskā filma, kas nopietni pievēršas galvenā varoņa sagrābšanai. Daudzās traģēdijās varonis ir traģisks paaugstināta sociālā statusa varonis, kura pašu raksturīgo plaisu apvieno ar likteni, lai iznīcinātu viņu.

Traģēdija

Kopējiet šo Piemēru — Or — Izveidojiet Savu Stāstu Plānu

Vairāk iespēju

Traģēdija ir literārais raksts, kas nopietni pievēršas galvenā varoņa sagrābšanai. Klasiskā traģēdijā galvenais varonis ir traģisks paaugstinātā sociālā statusa varonis , kura pašu raksturīgo plaisu apvieno ar likteni, lai iznīcinātu viņu. Tomēr nesenajos gadsimtos traģēdija ir pārņēmusi citas formas, kas raksturo sociālās nenozīmīguma varoņdarbus un likvidē traģisko plaisu, kas liecina par pilnīgu bezspēcību mūsdienu problēmu risināšanā. Neatkarīgi no detaļām, visas traģēdijas mēģina izpētīt nopietnus pastāvēšanas jautājumus, it īpaši attiecības starp cilvēku un Visumu.

Traģisko formu vispirms izstrādāja senie grieķi kā dramatiskā māksla. Dramaturgi, piemēram, Sophocles un Euripides, uzrakstīja traģiskus dramatis, kas papildina ritualizētās reliģiskās svinības. Šīs spēles izveidoja traģiskā varoņa, traģiskās plaisas (hamartijas) un no tās izrietošā katarses jēdzienus. Maskētā kora ieejas un izejas, kas sniedza komentārus visā spēlē, priekštecēja vēlākas teātra ainas izmaiņas. Grieķijas modelis izraisa žēlumu un bailes no auditorijas traģiskās personības izvēles un to neizbēgamās likteņa mijiedarbības rezultātā. Grieķu traģiskie varoņi parasti sāk spēlēt savas varenības augstumā - laimīgu, cienīgu, veiksmīgu un nobriedušu dzimšanu. Savu raksturu nepilnības tomēr mudina viņus izdarīt vairākas kļūdas, kas izraisa viņu sabrukumu. Šīs traģēdijas radītās skumjas rodas no skatītāju spējas izprast varoņa domāšanu un iedomāties sev viņa vai viņas kurpes. Šī saikne ar traģisko varonu joprojām ir galvenā žanra sastāvdaļa, neskatoties uz daudzajām variācijām gadsimtiem ilgi.

Pēc vairāku gadsimtu ilgas izstumšanas kā vēlamā literatūras forma, traģēdija 16. un 17. gadsimtā piedzīvoja atdzimšanu Anglijas Elizabetes un Francijas baroka teātrī. Angļu dramaturgi, piemēram, Christopher Marlowe un William Shakespeare, turpināja traģisko varoņu grieķu tradīcijas, kuru cēlonis bija viņu pašu trūkumi, piemēram , Dr Faustas traģiskajā vēsturē , Othello vai Makbetē . Tomēr viņi ieviesa vairāk parasto protagonistu un bagātināja savus stāstus ar subplotāciju pievienošanu. Franču rakstnieki, piemēram, Racine, Corneille un Molière, bija augsti dzimušie varoņi, bet palīdzēja popularizēt traģikomēdiju, kurā traģēdijas beidzās ar laimīgu iznākumu.

Nākamajos gadsimtos traģēdija attīstījās kopā ar romānu izaugsmi. Raksti, piemēram, Emīlijas Brontes Vērterijas augstumi , F. Skots Fitzgeralds Lielais Gatsbijs un Dostojevska noziegums un sods pārcēla traģēdijas elementus uz stāstījuma formu. Kaut arī viņi vairs neizmantoja dramatisko izrādes lomu, traģiskie romāni tomēr pievērsās lielajiem reliģiskajiem un psiholoģiskajiem jautājumiem, kas saistīti ar cilvēku ciešanām. Šodien traģēdija joprojām ir ļoti vērtīgs literārais žanrs. Tā kā mūsdienu auditorija turpina baudīt traģēdijas no visas tūkstošgades, tās arī turpina radīt jaunus žanra variantus skatuves, lapas un ekrāna skatīšanai.

Izveidojiet savu Storyboard

Izmēģiniet to bez maksas!

Traģēdijas piemēri

• Dr Faustas traģiskā vēsture
• Malfi hercogiene
• < Hamlets
• Otello
• Makbets
• Lielais Gatsbijs
• Wuthering Heights
• Noziegums un sods
• Romeo un Džuljeta
• Pārdevēja nāve