Langston Hughes oli Harlem Renessansi üks kuulsamaid kirjanikke. Džässmuusika stiililisel moel mõjutas tema kirjutisi mustade ameeriklaste igapäevaseid kogemusi.
Langston Hughes oli Harlem Renessansi üks kuulsamaid kirjanikke. Tema teosed, mida kogu kirjandusmaailm oli üldiselt jagatud, olid unikaalselt kujundatud Aafrika-Ameerika kogemusest. Erinevalt oma aja juhtivatest musta intellektuaalsetest pole Hughes üritanud muuta oma keelt või teemasid vastavalt valgele publikule. Tema töö peegeldab tavalise musta kogemuse ja tema ajastu silmapaistev džässikultuuri.
Sündinud 1902. aastal James Mercer Langston Hughes, hakkas Hughes kirjutama keskkoolis. Ta jätkas Pennsylvanias Lincolni ülikooli lõpetamist ja kogu oma elu jooksul mitmesuguseid töökohti, sealhulgas busboy, assistent, pesupesemees, meremees ja loomulikult kirjanik. Hughes püüdis esindada tavalist inimest, lähtudes oma isiklikust identiteedist, et anda häält miljonite kogemuste kohta. Tema keel ja teemad olid lihtsad ja ligipääsetavad. Oma 1940. aasta autobiograafias The Big Sea määratleb ta teemasid "töölised, roustaabid ja lauljad ning tööotsijad New Yorgis Lenoxi avenüül või Washingtonis või Lõuna-Ameerika seitsmendal tänaval Chicagos - inimesed, kes töötavad homme täna ja lõpus, töötavad Sel nädalal ja vallandas järgmise, peksti ja hämmeldusega, kuid otsustasid, et ta ei ole täielikult pekstud, ostab mööbli osamaksete plaanis, täidab maja elanikega, kes aitavad rentima maksta, lootes uue lihavõtte kätte lihavõttepiletite jaoks ja selle eest pandiga Enne neljandat juulit. "
Kogu oma kirjutamise karjääri jooksul kirjutas Hughes romaanid, mängud, lugu, luule ja korrapärase ajaleheveerandi. Populaarsed seas olid tema "lihtsad" lood - lühifilmid korduva iseloomuga Jesse B. Semple, hüüdnimega "Simple". Lihtsad relatsioonilised teod rõhutasid igapäevaseid muresid, mida Hughesi mustas lugejaskonda kogesid.
Tänapäeval on Hughes jätkuvalt tuntud paljudele tema silmapaistva luule. Mõjutanud luuletajad nagu Paul Laurence Dunbar, Carl Sandburg ja Walt Whitman, kasutab Hughes oma luuletustes tihti anaforat või kordust. Whitmani mõju on eriti ilmne sellistes luuletustes nagu "Mina ka" ja "Anna Ameerikast taas Ameerikasse", kus Hughes vaatab mõnda Whitmani kuulsat võrdõiguslikku pilti ja seab oma afroameeriklastele reaalsuse välja. Hughesi teosed erinevad selle mõjude poolest aga oma džässarnasest rütmist. Luuletused nagu "Weary Blues" ja "Po" Boy Blues "jäljendavad selgesõnaliselt blueside lauseid ja kordumist. Sellise muusikaväljapanekuga, mis oli nii silmatorkavalt kujutatav, aitasid Hughes jazzi kui kunstivormi seadustada. Jazz kasutas laulu, et rääkida erinevatest elu emotsioonidest, nii et Hughes kasutas kirjalikku sõna, et jäädvustada keerulisi, kuid tavalisi tundeid armastusest, valuust, unistustest, ebaõiglusest, raevast jms. Tema viljakas töö, populaarsus ja poeetiline kingitus tegi ta ühe Harlemi renessansi ja 20. sajandi Ameerika kõige mõjukama hääle.
"Ka mina kuulen Ameerikat. Ma olen tumedam vend. Nad saadavad mulle süüa köögis, kui ettevõte saabub, aga ma naeran ja söön hästi ja kasvab tugev ... ka mina olen ka Ameerikas. "
"Kui unistused surevad, hoidke unenägude eest kiiresti, elu on purustatud tiiblind, kes ei saa lennata."
"Ma ei vaja vabadust, kui ma olen surnud. Ma ei saa homse leiba elada. Vabadus on tugeva seemnega istutatud suur vajadus. Ma elan ka siin. "