Film Yapımcılarının Rolü

yapımcı nedir

Bu belki de sıradan bir insanın bir film profesyoneline sorabileceği en kafa karıştırıcı sorulardan biridir. Ve ironik bir şekilde, bunun nedeni, bu sorgunun pek çok kolay yanıtının olmasıdır - aslında çok fazla yanıt. Bir film jeneriğinde “yapımcı” ünvanını gördüğünüzde, bu insanların tam olarak ne yaptığını bilmek neredeyse imkansızdır. Bu tek kelimenin yanında birçok etiketten biri görünse bile – Yardımcı Yapımcı, Yapımcı, Yönetici ve benzeri – işin tanımlanması her zaman o kadar kolay değildir ve son derece uzmanlaşmış rolleri ve aynı zamanda “giyen” rolleri temsil edebilir. birçok şapka” konseri.

Ancak (çoğunlukla) yapımcı pozisyonlarını bir film projesinde çalışan herkesten ayırmanın bir yolu var. Tüm zanaatkarların yaratıcı işlerini yapmaları için gerekli altyapıyı, kaynakları ve lojistiği sağlayan kişilerdir. Dolayısıyla, yaratıcı sürece doğrudan dahil değilseniz – elektrik kablolarının döşenmesinden boyama setlerine, oyunculuk ve yönetmenliğe kadar her şey – o zaman neredeyse kesinlikle prodüksiyon kadrosundasınız. Bu, bir film projesinin gerektirdiği parayı, programları, sözleşmeleri, personeli ve daha az çekici ama kesinlikle gerekli olan diğer görevlerin üstesinden gelmek anlamına gelir.

Ve bu, bir filmin tasavvur edilmesinden bile önce başlar. Bir stüdyo sistemi içinde çalışırken, yapımcılara masaya getirecek projeler bulma, yazarlar, yönetmenler, diğer yapımcılar ve bir sonraki büyük fikre sahip olabilecek diğer yaratıcı kişilerle ilişkileri besleme görevi verilebilir. Bu, kitap yazarları, çizgi roman yaratıcıları ve çalışmaları film olarak lisanslama potansiyeline sahip diğer fikri mülkiyet hakları sahipleri gibi diğer ortamlarda çalışan tüzel kişileri de kapsayabilir. Ancak gerçekten iyi bir yapımcının bu ilişkileri yatırımcılardan ve ünlülerden görüntü yönetmenleri, oyuncu kadrosu ve kostüm tasarımcıları gibi kilit personele kadar her şeye genişletmesi gerekir.

yapımcı nedir? Yapımcılar, sanatçılar için destek sistemidir, patronları vizyona bağlayan, film yapımının kaosuna yapı sunan insanlar, sürücülerin filmi hayal gücünden somut gerçekliğe kadar yönetebilmeleri için tüm makineyi sorunsuz ve verimli bir şekilde çalıştıran insanlar. En iyi senaryolarda, onlar gerçekten odadaki yetişkinlerdir ve hayalperestlere oynamak ve sihirlerini yapmak için güvenli bir yer sağlar. Yine de, rollerini gerçekten anlamak için, bu belirsiz soruyu daha tam olarak çözmek için bu başlıklardan ve uzmanlıklardan bazılarına daha yakından bakmalıyız. Asla unutmayın: Sonunda, herhangi bir proje yapımcıları istedikleri şekilde adlandırabilir, ancak aşağıda çoğu film profesyonelinin anlayacağı bazı "temel kurallar" bulunmaktadır.

1. Yapımcı

Pekala, bir yerden başlamalıyız, değil mi? Genel olarak, bir filmin jeneriğinde bir niteleyici olmadan bu başlığı gördüğünüzde, neredeyse her zaman bir projeyi tamamlamanın fiziksel yönleriyle çok ilgisi vardır. Bu, setler, yerler, ekipman, aksesuarlar, kostümler vb. için tüm ihtiyaçların tanımlandığından, güvence altına alındığından ve orada olmaları gerektiğinde olmaları gereken yerde olduklarından emin olmak anlamına gelir. Bu insanlar aynı zamanda bütçeyi yakından takip edecekler, genellikle bir bütçeyi kırmada ve hatta bir şekilde fon sağlamada rol oynayacaklar. Ancak başlığın yaratıcı bir yönü de olabilir. Örneğin, senaryo üzerinde çalışmış ancak Writer's Guild tarafından “yazar” kredisi almaya yetmeyen bir yazar ünvanı alabilir. Yapımcılar ayrıca bir senaryonun ilerlemesini yönlendirerek yazma sürecine atlayabilirler. Sonu daha Hollywood dostu mutlu bir sonuca dönüştürmek, yatırımcıları çekmeye yardımcı olur mu? Bir PG-13 derecesi için dil yumuşatılmalı mı? Başrol erkek yerine kadın mı olmalı? Yapımcı, sanatsal olmayan birçok talebi karşılamak için kendilerini sürece dahil edebilir. Bu, sahne arkası tarihinde efsanevi çatışmalar yaratan yönetmeni yönetmeye kadar gidebilir. Çoğu zaman, yapımcı önce bir projenin patronunun çıkarına hizmet eder ve stüdyo bakış açısından geliyorlarsa, yönetmenler bir vizyon şekillendirme konusunda güçsüz olabilir. Yine de çoğu zaman yapımcı, filmin sanatsal ve finansal hedefleri arasında bir denge görevi görür. Yapımcıların stüdyoları geri çektikleri, yönetmeni ya da belki bir aktörü de destekledikleri unutulmaz örnekler oldu. Bir kaya ile sert bir yer arasındaki yönetimdir. Yetenekli bir yapımcı, bir projenin en büyük varlığı olabilir.

2. Yönetici Yapımcı

Baş Yapımcıları düşündüğümüzde çoğu zaman parayı düşünürüz. Stüdyo sisteminin içinde bu, gelecek vaat eden bir projeye fon sağlamak için baskı yapan kişi olmak anlamına gelir. Ancak unvan, özellikle bağımsız filmlerde genellikle yatırımcılara verilir. Bazen “para mıknatıslarından” biraz daha fazlasıdırlar. Birçok filmde ünlü aktörlerin ve yönetmenlerin bu krediyi aldığını fark edebilirsiniz. Onların rolü nedir? Yeterince ünlüyseler veya çok etkililerse, sadece projede isimlerinin olması, geleneksel stüdyo modellerinin hem içinden hem de dışından finansman çekebilir. Bunun gibi üst düzey ilişkilere hükmetmek, birçok küçük filmde bütçeyi artırabilir veya bozabilir. Daha büyük olanlarda, bir başrol oyuncusu veya belki de A-List yönetmeni tam da bu nedenle bu ekstra unvanı alacak. Paranın ötesinde, ek yetenekleri çekebilir, profesyonelleri indirimli olarak çalıştırabilirler. Daha "resmi" bir rolde, AP sözleşmeleri ele alacak, üst kademe iş konularının çoğunu ve diğer makro görünüm işlevlerini yürütecek, diğer üreticiler ise paranın hareket ettirilmesinin ayrıntılarına girecek. Her filmin jeneriğinde adı geçen bu rol yoktur. Bu, üretici işlerini tanımlamanın akışkanlığının bir işlevidir, ancak aynı zamanda projenin finansmanının arkasında bir veya daha fazla “büyük silah” olup olmadığının bir göstergesi olarak hizmet eder. Rolün sunabileceği bir avantaj daha: kendilerini filme bağlayan A-Listers için ekstra bir maaş.

3. Hat Yapımcısı

Kirli işi birinin yapması gerekiyor ve oğlum, bir Çizgi Yapımcısının stresli işi. Bu, prodüksiyon personelinin, özellikle “çizginin altındaki” veya departman başkanlarını veya üst düzey yetenekleri içermeyen personelin (yani yönetmenler, görüntü yönetmenleri, oyuncular vb.) bağlantı noktasındaki kişidir. Bunlar, insanların, yerlerin ve ekipmanın, üretimin her dakikasında olması gereken yerde olacağından emin olmak zorunda olan günlük insanlardır. Üretici tüm kaynakları bir araya getirirken hat üreticisi projenin ömrü boyunca günlük lojistiği yönetir. Programlar oluşturmalı, personeli koordine etmeli ve boşlukların doldurulmasını sağlamalıdırlar. Kulplardan biri, saat 05:00'te saat 4:00'te hasta mı oluyor? Telefona bak ve içeri girecek birini bul. Jeneratör kamyonu sete giderken kaza yaptı mı? Yerine birini bulmak için etrafı aramaya başlayın. Tabii ki, titiz bir şekilde planlama yapmak ve yedek kaynakların hazır olması bu pozisyonun anahtarıdır. Deneyimli bir hat üreticisi, bağlantılarında kullanıma hazır alternatiflere sahip olacaktır. Bir filmdeki tüm hareketli parçaların işlevlerini uyumlu bir şekilde yerine getirmesi için sorunsuz bile olsa, sihirle gerçekleşmediğini unutmayın. Bunlar kendini adamış, disiplinli ve kendini adamış, fazla uyumayan ve genellikle sahip oldukları sevgiyi hak ettiklerinden fazlasını almayan insanlardır. Ama her ikisini de gerçekten hak ediyorlar ve aynı zamanda iyi hatırlanmayı da hak ediyorlar.

4. Yardımcı Yapımcı

Pekala, bu hepsinden daha belirsiz olabilir. Bir yapımcı ne zaman diğer yapımcılar kadar yapımcı olmaz? Belki Yardımcı Yapımcılar olarak atandıklarında. Evet, elbette, birçoğu bu makalenin etrafında sıralanan önemli işlevleri yerine getiriyorlar, ancak bunların çoğu değil. Hat üreticisinin altındaki lojistikte miydiler? Belki de senaryoya harika replikler ya da fazladan bir rol verilmesine yardımcı oldular. Veya belki de yapımcı, kendi görevlerinin çoğunu ortak yapımcıya devretmeye karar verdi. Bu, toplam değeri zaman içinde haksız bir şekilde azalan, ancak tanınması önemli olan bir unvan. Üretici rollerinde boşluklar göründüğünde, bunları doldurmak için bir veya iki veya beş yardımcı yapımcı yerleştirilebilir. Bununla birlikte, gerçekten geleneksel yapım şemsiyesi altına girmeyen bazı rollerin tanınmasının, unvanın onursal bir ödül olarak verildiği durumlar vardır. Bununla birlikte, film yapımının destansı ve hantal sürecinde her küçük parça önemlidir ve iş bu yüksek faturayı alacak kadar büyük olmadığında, bu, yapımcı görevlerine daha küçük ama önemli katkıları kabul etmenin şık bir yoludur.

5. Segment Üreticisi

Bir prodüksiyon, bir üreticinin her zaman karşılayamayacağı birçok farklı lokasyona, programa veya diğer lojistik zorluklara sahip olduğunda ne olur? Çekimin başka biri tarafından ele alınması gereken bazı bölümleri olabilir. Bir James Bond filmi düşünün. Dünya üzerinde, bazıları kutup bölgeleri, su altı veya bir yerdeki mağara sistemi gibi zor koşullarda olmak üzere beş farklı yer olabilir. Teknik ihtiyaçlar veya daha dar bir dizi beceri gerektiren aşırı koşullar gibi uzmanlıklar söz konusu olabilir. Bu gibi durumlarda proje, vizyonun gerektirdiği senaryolarda deneyimli bir Segment Üreticisine devredilebilir. Ancak segment üreticilerinin tamamen farklı ortamlarda çalışması gerekebilir. Canlı bir aksiyon filminin ortasında bir animasyon dizisi var mı? Bu geçmişe sahip bir segment yapımcısına ihtiyacınız olabilir. Bir televizyon prodüksiyon stüdyosunda geçen bütün bir sahneye ne dersiniz? Doğru şekilde kopyalandığından emin olmak için gemide o dünyayı bilen biri olsa iyi olur. Ve sonra bir segment üreticisi, ana üreticinin bir hafta boyunca hastalanması veya yerel ihtiyaçları yabancı bir yerde bir araya getirememesi nedeniyle normal üretim görevlerini yerine getiren kişi olabilir. Daha nadiren, orijinal programın dışında kalan yeniden çekimler durumunda, orijinal yapımcılar başka projelerde rezerve edilebilir ve dizginleri başka birinin üstlenmesini gerektirebilir. Burada bir kez daha, prodüksiyon ekibinin genç bir üyesinin projedeki bir boşluğu kapatmak için devreye girdiği anların farkına varmalıyız.

Desert Filming

Bu Storyboard'u Kopyala*

Daha fazla seçenek

Ücretsiz denememi başlat

6. Yapımcı Sonrası

Adından da anlaşılacağı gibi, bu, film kutuya girdikten sonra gösteriyi yöneten kişi olacaktır. Ve daha yapılacak çok iş olduğuna inansan iyi olur. Resim tarafında, düzenleme, (varsa) özel görsel efektler, renk zamanlaması ve diğer önemli işlevler bulunur. Tıpkı çekimler devam ederken olduğu gibi, bunu başarmak için küçük bir zanaatkar ordusu gerekir ve büyük bir koordinasyon gerektirir. Tüm bütçe endişeleri de doğal olarak hala gündemdedir, ancak çoğu zaman hattın sonunda ve çoğu zaman fonların daha sıkı izlenmesi gerekir. Festival devresi, test gösterimleri ve nihai yayın için zaman çizelgelerini yerine getirmek için programların oluşturulması ve karşılanması gerekir. Bin bir parça cilalamanın gerçekleşebilmesi için önce filmin iş baskısının bitirilmesi gerekir ve bu süreç tek başına haftalar alabilir.

İşin ses tarafında, parçaları karıştırmak, Foley'ler oluşturmak ve benzeri gibi ses düzenlemenin gerçekleşmesi gereken bariz unsurları vardır. Bu genellikle, resim tarafında olduğundan daha büyük bir sanatçı grubunun ele alınması gerektiği anlamına gelir (CGI'ya ciddi şekilde girmezseniz; bu, personelde yüzlerce kişiye dönüşebilir ve tartışmak için başka bir makale gerektirebilir). En belirgin olanı, film müziğinin yaratılmasıyla ilgili olacak. Besteciler ve orkestralar, işlerini yapmak için stüdyo zamanına ve elbette filmin bir çalışma baskısına ihtiyaç duyarlar. Yönetilmesi gereken çok fazla insan ve alan var, aynı mekanda çekim yapmak kadar yorucu. Müzikal arkadaşlarımızın yanı sıra, aktörler de bu noktada neredeyse değişmez bir şekilde Ek Diyalog Değiştirme (ADR) olarak adlandırılan şeyi yapmak için prodüksiyona geri dönüyorlar. ADR, sette düzgün şekilde yakalanmayan herhangi bir diyaloğu ifade eder. Tüm bunların, seslendirme kabininde bir iş baskısını izleyen ve eğer yüzleri ekrandaysa, kendi dudaklarına uyum sağlamak için ellerinden gelenin en iyisini yapan oyuncular tarafından yeniden kaydedilmesi gerekiyor. Elbette, ilk başta kamerada olmayan anlatım veya sesler (görünmeyen ekstralar, ekrandaki radyo spikerleri, bir telefon görüşmesinin diğer ucundaki insanlar, vb.). Bazı yönlerden, post prodüktör daha az gelişigüzel bir yapıya dayanabilir, çünkü lensleme günlerinin karşı karşıya olduğu bilinmeyenlerin çoğu oyunda değildir. Ancak tüm süreç yavaşlarken, yatırımcılar projeden kâr edecekleri kısma geçmek için can atıyorlar. Bu, örneğin bir hat üreticisinin bu kadar hevesle deneyimlemeyebileceği role özel bir tür baskı ekleyebilir. Yine, özel bir tanınma gerektiren özel bir tür konser.

Bu örnekler, üretim mekanizmasındaki birçok çarkı kapsamaya bile başlamaz. Bir filmdeki kredilerin sonsuz görünmesinin bir nedeni var ve bu insanlar pratik anlamda her şeyi gerçekleştiren insanlar. Yapım ekibinin sağladığı yapı, yaratıcı sondaki sanatçılara ve ustalara ürünü hayata geçirme konusunda gönül rahatlığı ve fiziksel yetenek sağlar. Bir dahaki sefere biri size bir yapımcının ne yaptığını sorduğunda, onlara ekranda göremediğiniz her şeyi biraz söyleyebilirsiniz. Tabii ki, onlar olmasaydı ekranda HİÇBİR ŞEY olmayacaktı!

yazar hakkında

Arjantin doğumlu New Yorker Miguel Cima, film, televizyon ve müzik endüstrisinin bir usta. Başarılı bir yazar, film yapımcısı ve çizgi roman yaratıcısı olan Miguel'in filmi Dig Comics , San Diego Comic Con'da En İyi Belgesel'i kazandı ve Cannes için seçildi. Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV ve daha birçok alanda çalıştı. Şu anda, Miguel birden fazla platform ve medya için içerik yaratıyor. Resmi eğitimi New York Üniversitesi'nden geldi; burada filmde BFA kazandı. Dünya gezgini, kültür bağımlısı ve büyük foodie, 2000'li yılların ortasından beri aynı gal ile mutlu bir şekilde evlenmemiş, ailesine ve arkadaşlarına adamıştır ve slavishly gerçek ustalarına hizmet eder - iki köpek ve bir kedi.