Beroende på källan citeras antingen Howard Hughes, med filmen från 1930, Hell's Angels , eller Walt Disney, med 1933 års animerade film, Three Little Pigs , som fadern till moderna storyboards. År 1939 var Gone with the Wind den första live-action-filmen som drogs helt ut på storyboards.
Under de senaste 80 åren har användningen av storyboards ökat. Efter rötterna till animation och filmskapande används storyboards av reklambyråer för reklam, regissörer för pjäser och artister för serier. Storyboards har också hittat sin väg in i affärsvärlden för att modellera hur kunder kommer att interagera med nya produkter.
Storyboards är ett kraftfullt sätt att visuellt presentera information. I sin kärna är storyboards en uppsättning sekventiella teckningar för att berätta en historia. Genom att dela upp en berättelse i linjära, lagom stora bitar gör det att författaren kan fokusera på varje cell separat, utan distraktion. För publiken tillåter det att en enorm mängd visuell kontext absorberas på ett roligt och engagerande sätt.
Att skapa en bra storyboard handlar om att berätta en bra historia. Människor är naturliga berättare och älskar att berätta och bli berättade historier. Det finns många steg i skrivprocessen som kan dra nytta av storyboarding. Även en bild i sig kan berätta en historia, oavsett om det finns en pratbubbla. Hur kan du använda den visuella delen av visuellt berättande till din fördel? Ta en titt på några idéer för visuellt berättande och några exempel på storyboard. Vilka berättelseidéer kan du komma på?
Det ultimata inom visuellt berättande är en film eller film. Storyboards användes först för detta ändamål och fungerar lika bra (om inte bättre) än de gjorde på 1930-talet. För att komma igång, bryt ner din berättelse i en uppsättning diskreta scener; varje scen kommer att bli sin egen storyboard. Välj sedan en scen och börja lägga ner sammanhanget:
När du har skapat ett antal storyboards, skriv ut dem och arrangera dem på en stor vägg. Detta gör att du visuellt kan se hela flödet av berättelsen och göra justeringar. Det är naturligt att skriva om scener, ändra ordningen, lägga till fler och ta bort några. För mer information om att göra en storyboard för film, kolla in vår filmöversikt!
(Detta kommer att starta en 2 veckors gratis prov - inget kreditkort behövs)
(Detta kommer att starta en 2 veckors gratis prov - inget kreditkort behövs)
Att skapa en serie är ett bra sätt att visuellt berätta en historia och visa upp dina färdigheter som konstnär och författare. När du skapar en serie, finns det många frågor som skaparen behöver svara på:
Genom att använda en storyboard kan du snabbt och enkelt experimentera med ett antal val tills du kommer på vad som känns naturligt och rätt för dina behov.
Ibland behöver vi alla lite inspiration, eller en paus från vad vi än gör. Även om du blir glad av att höra en bra berättelse, kan du inspireras av att se eller skapa en ofullständig berättelse. Storyboarden "Juxtaposition" sattes snabbt ihop med en minimal mängd innehåll. Genom att lämna bakgrunden oavslutad inbjuder den till samtal och många nya berättelseidéer för digitalt berättande.
Att skapa några celler med slumpmässiga karaktärer, scener och föremål får dig att tänka och kan få dig att le samtidigt!
(Detta kommer att starta en 2 veckors gratis prov - inget kreditkort behövs)
Börja storyboarding idag! Gå och skapa din egen storyboard och dyk in i världen av digitalt och visuellt berättande!
Att använda storyboards i klassrummet kan vara ett värdefullt verktyg för visuellt berättande, eftersom det låter eleverna planera och visualisera strukturen och innehållet i sina berättelser innan de börjar skapa dem. Storyboards kan hjälpa eleverna att tänka kritiskt kring elementen i en berättelse, såsom handling, karaktär, miljö och tema, och kan uppmuntra dem att experimentera med olika visuella tillvägagångssätt för att förmedla sina idéer effektivt.
Genom visuellt berättande med storyboards kan eleverna utveckla en rad färdigheter, inklusive kreativitet, kritiskt tänkande, kommunikation och samarbete. De kan också utveckla tekniska färdigheter relaterade till visuell design och storyboard-mjukvara, samt få erfarenhet av att arbeta i team och presentera sitt arbete för en publik.
Lärare kan använda storyboard-relaterade kalkylblad i klassrummet för att guida eleverna genom processen att planera och skapa sina visuella berättarprojekt. Dessa kalkylblad kan innehålla uppmaningar och frågor som hjälper eleverna att tänka kritiskt kring nyckelelementen i sina berättelser och kan ge en ram för att organisera sina idéer och skisser.
Några vanliga utmaningar som elever kan möta när de skapar visuella berättarprojekt med storyboards inkluderar att utveckla en tydlig och fängslande berättelse, välja lämpliga visuella element för att förmedla mening och lära sig hur man använder storyboardprogramvara effektivt. Elever kan också kämpa med samarbete och kommunikation när de arbetar i team och kan behöva vägledning och stöd från lärare eller föräldrar för att övervinna dessa utmaningar.