À medida que os alunos lêem, um storyboard pode servir como um registro de referência de personagem útil. Este registro (também chamado de mapa de caracteres) permite que os alunos se lembrem de informações relevantes sobre personagens importantes. Ao ler uma peça, pequenos atributos e detalhes frequentemente se tornam importantes à medida que a trama avança. Com o mapeamento de caracteres, os alunos registrarão essas informações, ajudando-os a acompanhar e captar as sutilezas que tornam a leitura mais agradável!
Usar um mapa de caracteres para Shakespeare costuma ser ainda mais benéfico. Também permite que os alunos registrem as nuances das características que criam personagens " folheados ". As informações que eles registrarem os ajudarão a retornar e rever personalidades que contrastam. A capacidade de ver isso visualmente ajuda os alunos a criar conexões e facilita a compreensão dos conceitos.
Copiar a atribuição para sua conta fornecerá o exemplo acima e um modelo em branco que você pode personalizar conforme desejado. Sinta-se à vontade para usá-lo como está ou editá-lo para o nível de sua classe. Imprimi-lo como planilhas para seus alunos preencherem durante a leitura é uma maneira rápida e fácil de incorporar esse mapa de caracteres em sua sala de aula.
(Essas instruções são totalmente personalizáveis. Depois de clicar em "Copiar atividade", atualize as instruções na guia Editar da tarefa.)
Comece definindo os termos “herói trágico”, “motivo” e “arquétipo”. Forneça uma visão geral das características que definem um herói trágico, como nascimento nobre, falha trágica e reversão da sorte. Explique como os motivos e arquétipos dos heróis trágicos aparecem na literatura e no drama.
Concentre-se no personagem Romeu em "Romeu e Julieta" e oriente os alunos na análise de como ele incorpora as características de um herói trágico. Incentive os alunos a fazer referência a cenas, ações e decisões específicas que destacam o status de herói trágico de Romeu. Discuta como o personagem de Romeu se alinha com o arquétipo clássico do herói trágico.
Apresente aos alunos exemplos de heróis trágicos de outras obras literárias ou dramas. Envolva os alunos numa análise comparativa, explorando como estas personagens partilham ou diferem do arquétipo do herói trágico. Discuta o conceito de universalidade em motivos e arquétipos de heróis trágicos.
Atribua um projeto de escrita criativa onde os alunos criem uma interpretação moderna de um herói trágico. Fornecer diretrizes para o projeto, incluindo a incorporação dos principais motivos e arquétipos dos heróis trágicos. Explique o formato de apresentação para compartilhar suas histórias modernas de heróis trágicos.
Romeu e Julieta são definidos como os principais protagonistas da peça devido a diversas características principais. São jovens, apaixonados e impulsivos, representando o idealismo da juventude. O seu amor desafia as normas sociais e os conflitos familiares, tornando-os emblemáticos do poder do amor para transcender barreiras. O profundo amor um pelo outro impulsiona a trama, levando à tragédia. Seus personagens incorporam temas de amor, destino e as consequências do conflito, tornando-os centrais para a narrativa.
Mercutio é um personagem dinâmico que traz inteligência, humor e leveza à peça. Seu jogo de palavras afiado e pensamento não convencional adicionam uma camada de complexidade à história, contrastando com o intenso amor de Romeu e Julieta. A morte de Mercutio, no entanto, marca um ponto de viragem crucial. Isso resulta em uma mudança trágica da comédia para a tristeza profunda, impactando significativamente os personagens principais. Sua morte leva Romeu a tomar medidas vingativas contra Tybalt, levando ao trágico culminar dos acontecimentos.
Usar storyboards e planilhas para aprofundar as dimensões psicológicas e emocionais dos personagens principais de “Romeu e Julieta” requer uma implementação cuidadosa. As melhores práticas incluem incentivar os alunos a criar representações visuais de cenas-chave que capturem as emoções dos personagens, usar planilhas como diários dos personagens para expressar os pensamentos e sentimentos dos personagens, analisar diálogos em busca de emoções subjacentes, construir empatia colocando-se no lugar dos personagens e promover discussões e reflexões em grupo após a conclusão das atividades. Estas práticas promovem uma compreensão mais profunda das jornadas emocionais dos personagens e das suas respostas aos acontecimentos que se desenrolam, melhorando a ligação dos alunos aos temas e à narrativa da peça.