Rola Producentów Filmowych

Kim jest producent

To chyba jedno z najbardziej kłopotliwych pytań, jakie laik może zadać profesjonaliście filmowemu. I jak na ironię, to dlatego, że istnieje wiele łatwych odpowiedzi na to zapytanie – w rzeczywistości zbyt wiele odpowiedzi. Kiedy widzisz tytuł „producenta” na kredytach filmowych, prawie niemożliwe jest dokładne określenie, co robią ci ludzie. Nawet jeśli jeden z wielu tagów pojawia się obok tego jednego słowa – Associate Producer, Line Producer, Executive i tak dalej – zadanie nie zawsze jest łatwe do zdefiniowania i może reprezentować wysoce wyspecjalizowane role, a także te koncerty w wielu kapeluszach.

Ale jest jeden sposób, w jaki możemy (przeważnie) oddzielić stanowiska producenta od wszystkich innych pracujących nad projektem filmowym. Są to ludzie, którzy zapewniają niezbędną infrastrukturę, zasoby i logistykę wszystkim rzemieślnikom, aby mogli robić swoje kreatywne rzeczy. Tak więc, jeśli nie jesteś bezpośrednio zaangażowany w proces twórczy – od prowadzenia przewodów elektrycznych, przez zestawy malarskie, po aktorstwo i reżyserię – to prawie na pewno należysz do personelu produkcyjnego. Oznacza to zajmowanie się pieniędzmi, harmonogramami, kontraktami, personelem i wszystkimi innymi mniej efektownymi – ale absolutnie niezbędnymi – zadaniami, których wymaga projekt filmowy.

A zaczyna się to jeszcze przed wyobrażeniem filmu. Pracując w systemie studyjnym, producenci mogą mieć za zadanie znalezienie projektów do przedstawienia, pielęgnowanie relacji z pisarzami, reżyserami, innymi producentami i innymi twórcami, którzy mogą mieć kolejny wielki pomysł. Może to dotyczyć podmiotów działających w innych mediach, takich jak autorzy książek, twórcy komiksów i inni posiadacze praw własności intelektualnej, których dzieła mogą być licencjonowane jako filmy. Ale naprawdę dobry producent musi znacznie rozszerzyć te relacje na wszystko, od inwestorów i celebrytów, po kluczowy personel, taki jak operatorzy, agenci castingowi i projektanci kostiumów.

Kim jest producent? Producenci są systemem wsparcia dla artystów, ludzi, którzy łączą patronów z wizją, którzy nadają strukturę chaosowi filmowemu, ludzi, którzy utrzymują płynną i wydajną pracę całej maszyny, aby kierowcy mogli prowadzić film od wyobraźni do namacalnej rzeczywistości. W najlepszych scenariuszach są naprawdę dorosłymi w pokoju, dając marzycielom bezpieczne miejsce do zabawy i tkania magii. A jednak, aby naprawdę zrozumieć ich rolę, powinniśmy bliżej przyjrzeć się niektórym z tych tytułów i specjalności, aby pełniej rozwikłać to mgliste pytanie. Nigdy nie zapominaj: w końcu każdy projekt może nazwać producentów w dowolny sposób, ale poniżej znajdują się „praktyczne zasady”, które większość profesjonalistów filmowych zrozumie.

1. Producent

Cóż, musimy gdzieś zacząć, prawda? Ogólnie rzecz biorąc, kiedy widzisz ten tytuł bez kwalifikacji w napisach końcowych filmu, prawie zawsze ma to wiele wspólnego z fizycznymi aspektami realizacji projektu. Oznacza to upewnienie się, że wszystkie potrzeby dotyczące scenografii, lokalizacji, sprzętu, rekwizytów, kostiumów itp. są zidentyfikowane, zabezpieczone i zapewnione, że będą tam, gdzie muszą być, kiedy muszą tam być. Osoby te będą również bacznie przyglądać się budżetowi, często odgrywając rolę w rozbijaniu budżetu, a nawet zabezpieczaniu środków w jakiś sposób. Ale tytuł może mieć również twórczy aspekt. Tytuł może na przykład otrzymać pisarz, który pracował nad scenariuszem, ale nie na tyle, by zdobyć uznanie „pisarza” Gildii Pisarzy. Producenci mogą również wskoczyć w proces pisania, kierując postępem scenariusza. Czy zmiana zakończenia na bardziej hollywoodzkie szczęśliwe zakończenie pomoże przyciągnąć inwestorów? Czy język powinien być stonowany dla oceny PG-13? Czy głównym bohaterem powinna być kobieta, a nie mężczyzna? Producent może włączyć się w proces, aby zaspokoić wiele pozaartystycznych wymagań. Może to posunąć się tak daleko, jak wyreżyserowanie reżysera – co wywołało legendarne konflikty w zakulisowej historii. Często producent w pierwszej kolejności służy interesom patrona projektu, a jeśli przychodzą ze studyjnego punktu widzenia, reżyserzy mogą być bezsilni w kształtowaniu wizji. Najczęściej jednak producent służy jako balans między artystycznymi i finansowymi celami filmu. Zdarzały się pamiętne przypadki, w których producenci cofali się w studiach, broniąc reżysera, a może także aktora. To zarządzanie między młotem a kowadłem. Utalentowany producent może być największym atutem projektu.

2. Producent wykonawczy

W większości przypadków, kiedy myślimy o producentach wykonawczych, myślimy o pieniądzach. W systemie studyjnym oznacza to bycie osobą, która naciska na uwolnienie funduszy na obiecujący projekt. Ale tytuł jest często przyznawany samym inwestorom, zwłaszcza w przypadku filmów niezależnych. Czasami to niewiele więcej niż „magnesy na pieniądze”. Możesz zauważyć, że sławni aktorzy i reżyserzy zdobywają to uznanie w wielu filmach. Jaka jest ich rola? Jeśli są wystarczająco sławni lub bardzo wpływowi, samo umieszczenie ich nazwiska w projekcie może przyciągnąć finansowanie zarówno z tradycyjnych modeli studyjnych, jak i spoza nich. Kierowanie takimi relacjami na wysokim poziomie może w wielu mniejszych filmach zarobić lub złamać budżet. Na większych, główny aktor, a może reżyser z listy A, zdobędzie ten dodatkowy tytuł właśnie z tego powodu. Poza pieniędzmi mogą przyciągnąć dodatkowe talenty, zachęcić profesjonalistów do pracy ze zniżką i tak dalej. W bardziej „oficjalnej” roli PE będzie obsługiwał kontrakty, zarządzał wieloma sprawami wyższego szczebla oraz innymi funkcjami widoku makro, podczas gdy inni producenci wnikają w szczegóły dotyczące przemieszczania pieniędzy. Nie każdy film ma tę rolę wymienioną w napisach końcowych. Jest to funkcja płynności definiowania miejsc pracy producentów, ale służy również jako wskaźnik tego, czy za finansowaniem projektu stoi jeden lub więcej „wielkich dział”. Jeszcze jedna zaleta roli: dodatkowa wypłata dla A-Listerów dołączających się do filmu.

3. Producent linii

Ktoś musi wykonać brudną robotę, a chłopcze, to praca producenta liniowego stresująca. Jest to osoba w pobliżu personelu produkcyjnego, zwłaszcza „pod linią”, lub personelu, który nie obejmuje kierowników działów ani najlepszych talentów (tj. reżyserów, operatorów, aktorów itp.). To ludzie z dnia na dzień, którzy muszą mieć pewność, że ludzie, lokalizacje i sprzęt będą tam, gdzie mają być w każdej minucie produkcji. Podczas gdy producent zebrał wszystkie zasoby razem, producent liniowy zajmuje się codzienną logistyką w trakcie trwania projektu. Muszą tworzyć harmonogramy, koordynować personel i dbać o wypełnienie wszelkich luk. Jeden z uchwytów zachorował o 4:00 rano, a telefon dzwonił o 5:00? Zadzwoń i znajdź kogoś, kto się tam dostanie. Czy ciężarówka z generatorem uległa wypadkowi w drodze na plan? Zacznij dzwonić, aby znaleźć zastępcę. Oczywiście skrupulatne planowanie i posiadanie gotowych zasobów zapasowych jest kluczowe na tym stanowisku. Doświadczony producent linii będzie już miał gotowe alternatywy w swoich kontaktach. Pamiętaj, że nawet bezproblemowe harmonijne harmonijne wykonywanie wszystkich ruchomych części filmu nie jest możliwe dzięki magii. Są to oddani, zdyscyplinowani i zaangażowani ludzie, którzy nie śpią dużo i zwykle nie mają dość miłości, którą mają więcej niż zarobili. Ale oni naprawdę zasługują na jedno i drugie, a także na to, by je dobrze zapamiętać.

4. Współproducent

Cóż, ten może być najbardziej mglisty ze wszystkich. Kiedy producent nie jest tak bardzo producentem, jak inni producenci? Może kiedy zostaną wyznaczeni jako Associate Producers. Tak, oczywiście spełniają one kluczowe funkcje, z których wiele wymieniono w tym artykule, ale nie aż tak dużo. Czy byli w logistyce poniżej producenta linii? Może pomogli nadać scenariuszowi świetne linijki lub dodatkowy akt. A może producent zdecydował się delegować wiele własnych zadań na współproducenta. Jest to tytuł, którego ogólna wartość z biegiem czasu niesprawiedliwie spadła, ale nadal należy go rozpoznać. Gdy pojawią się luki w rolach producentów, jeden, dwóch lub pięciu producentów stowarzyszonych może zostać umieszczonych w celu ich wypełnienia. Zdarzają się jednak sytuacje, w których uznanie dla jakiejś roli, która tak naprawdę nie mieści się w ramach tradycyjnego parasola produkcyjnego, otrzymuje tytuł jako nagrodę honorową. Niemniej jednak w epickim i nieporęcznym procesie kręcenia filmów liczy się każdy szczegół, a kiedy praca nie jest wystarczająco duża, aby uzyskać tak wysokie rachunki, jest to sprytny sposób na uznanie mniejszego, ale kluczowego wkładu w obowiązki producenta.

5. Producent segmentu

Co się dzieje, gdy produkcja ma wiele różnych lokalizacji, harmonogramów lub innych wyzwań logistycznych, którym producent nie zawsze może sprostać? Mogą istnieć pewne fragmenty filmowania, którymi będzie musiał zająć się ktoś inny. Pomyśl o filmie o Jamesie Bondzie. Na całym świecie może być pięć różnych lokalizacji, niektóre w trudnych warunkach, takich jak regiony polarne, podwodne lub gdzieś w systemie jaskiń. Mogą istnieć specjalizacje, takie jak potrzeby techniczne lub ekstremalne warunki wymagające węższego zestawu umiejętności. W takich przypadkach projekt może zostać przekazany Producentowi Segmentu, komuś doświadczonemu w scenariuszach wymaganych przez wizję. Ale producenci segmentu mogą być zmuszeni do pracy w różnych mediach. Czy w środku filmu akcji na żywo jest animowana sekwencja? Możesz potrzebować producenta segmentu z takim doświadczeniem. Co powiesz na całą scenę, która rozgrywa się w studiu produkcji telewizyjnej? Lepiej mieć na pokładzie kogoś, kto zna ten świat, aby upewnić się, że jest on dokładnie odwzorowywany. A wtedy producent segmentu może być po prostu osobą wykonującą normalne obowiązki produkcyjne, ponieważ główny producent zachorował przez tydzień lub nie był w stanie zebrać lokalnych potrzeb w zagranicznej lokalizacji. Rzadziej, w przypadku powtórek, które nie mieszczą się w pierwotnym harmonogramie, pierwotni producenci mogą być już zarezerwowani w innych projektach, co wymaga, aby ktoś inny przejął stery. Tutaj znowu musimy rozpoznać momenty, w których młodszy członek zespołu produkcyjnego wkracza, aby wypełnić lukę w projekcie.

Desert Filming

Skopiuj ten Scenariusz*

Więcej opcji

Rozpocznij bezpłatny okres próbny

6. Postproducent

Jak sama nazwa wskazuje, będzie to osoba prowadząca pokaz po tym, jak film znajdzie się w puszce. I lepiej uwierz, że wciąż jest dużo pracy do wykonania. Po stronie obrazu znajduje się edycja, specjalne efekty wizualne (jeśli występują), synchronizacja kolorów i inne kluczowe funkcje. Podobnie jak podczas kręcenia filmu, wymaga to małej armii rzemieślników i wymaga dużej koordynacji. Oczywiście wszystkie kwestie budżetowe są nadal w grze, ale często na końcu linii, a niejednokrotnie fundusze muszą być uważniej obserwowane. Harmonogramy muszą zostać utworzone i spełnione w celu dotrzymania terminów dotyczących festiwalu, pokazów testowych i ostatecznego wydania. Wydruk roboczy filmu musi być najpierw ukończony, zanim zdarzy się którykolwiek z tysiąca i jednego kawałka polerowania, a sam ten proces może zająć tygodnie.

Jeśli chodzi o dźwięk, istnieją oczywiste elementy edycji dźwięku, które muszą wystąpić, takie jak miksowanie ścieżek, tworzenie Foleys i tak dalej. Często oznacza to, że należy zająć się większą grupą artystów niż po stronie obrazu (chyba że poważnie zagłębisz się w CGI; może to zmienić się w setki osób w personelu i wymagałoby omówienia całego innego artykułu). Najwybitniejszy będzie miał do czynienia z tworzeniem ścieżki dźwiękowej. Kompozytorzy i orkiestry potrzebują czasu w studio i oczywiście odbitki roboczej filmu, aby robić swoje. To mnóstwo ludzi i przestrzeni do zarządzania, tak samo wyczerpujące jak filmowanie w plenerze. Oprócz naszych muzycznych przyjaciół, aktorzy prawie zawsze wracają do produkcji w tym momencie, aby zrobić coś, co nazywa się dodatkową zamianą dialogu (ADR). ADR odnosi się do każdego dialogu, który nie został prawidłowo uchwycony na planie. To wszystko musi zostać ponownie nagrane przez członków obsady w kabinie dźwiękowej, oglądając odbitkę roboczą i, jeśli ich twarze są na ekranie, robiąc wszystko, co w ich mocy, aby zsynchronizować się z ich własnymi ustami. Oczywiście wymagane będą również wszelkie dialogi NIE będące częścią stałych fragmentów, takie jak narracja lub głosy, które nigdy nie były przed kamerą (niewidoczne statystki, spikerzy na ekranie radia, osoby po drugiej stronie rozmowy telefonicznej, itp.). W pewnym sensie postproducent może polegać na mniej przypadkowej strukturze, ponieważ wiele niewiadomych, przed którymi stoją dni soczewkowania, nie wchodzi w grę. Ale gdy cały proces dobiega końca, inwestorzy chętnie dostaną się do części, w której zarobią na projekcie. Może to dodać szczególnego rodzaju presji do roli, której na przykład producent liniowy może nie odczuwać tak dotkliwie. Znowu jest to szczególny rodzaj występu, który wymaga szczególnego uznania.

Te przykłady nawet nie zaczynają obejmować wielu trybików w mechanizmie produkcyjnym. Jest powód, dla którego napisy w filmie mogą wydawać się nieskończone, a ci ludzie to ludzie, którzy sprawiają, że to wszystko się dzieje, w sensie praktycznym. Struktura, jaką zapewnia zespół produkcyjny, pozwala artystom i rzemieślnikom na kreatywnym końcu spokój ducha i fizyczne możliwości doprowadzenia produktu do realizacji. Więc następnym razem, gdy ktoś zapyta cię, co robi producent, możesz powiedzieć mu po trochu wszystko, czego tak naprawdę nie zobaczysz na ekranie. Z wyjątkiem, oczywiście, NIC nie byłoby na ekranie, gdyby ich tam nie było!

o autorze

Urodzony w Argentynie nowojorczyk Miguel Cima jest weteranem przemysłu filmowego, telewizyjnego i muzycznego. Znakomity pisarz, filmowiec i twórca komiksów, film Miguela, Dig Comics , zdobył nagrodę dla najlepszego filmu dokumentalnego na San Diego Comic Con i został wybrany do Cannes. Pracował dla Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV i innych. Obecnie Miguel tworzy treści dla wielu platform i mediów. Jego formalne wykształcenie pochodzi z New York University, gdzie zdobył tytuł BFA w filmie. Światowy podróżnik, ćpun kultury i główny smakosz, od połowy 2000 roku jest szczęśliwie niezamężny z tą samą dziewczyną, poświęcony rodzinie i przyjaciołom oraz niewolniczo służy swoim prawdziwym panom - dwóm psom i kotowi.