Het was 4:30 in de ochtend. We hadden nog één foto over om een korte film te maken met de toepasselijke titel Difficult Places . Onze locatie was een verlaten gevangenis en een spookachtig gevoel hing boven de productie. Dit zou het enige weekend van het filmen op deze geweldige plek zijn en onze enige kans om alles in het blik te krijgen. De bemanning was er al sinds voordat de zon opkwam, non-stop aan het werk was en tussen het eten door at. We moesten die laatste scène fotograferen, alle apparatuur inpakken, terugbrengen naar het huurhuis en op onze maandagochtend-klus voor 9 uur scherp zijn.
We hadden voor het einde een gemakkelijke scène opgeslagen en de set was al aangekleed. Maar oh mijn god waren we moe . Hersenen waren gebakken, ogen waren bloederig, zenuwen waren overbelast. Er was op dit moment heel weinig gedacht, we waren meer zombies dan mensen. Hoe zouden we weten wat we in deze toestand deden? Kunnen we de Martini-opname goed krijgen?
Het antwoord: Ja, ja dat kunnen we. Omdat we het storyboard in onze handen hadden. Dit is de spil in uw visie, een hoeksteen waarom uw hele project is gebouwd. Samen met een script is het ook je kompas, waardoor het hele streven op de goede weg blijft.In wezen is een storyboard een vorm van opeenvolgende kunst. Het lijkt op een stripboek omdat elk beeld van je film beeld voor beeld wordt weergegeven in de volgorde waarin ze verschijnen. Traditioneel zijn ze getekend op geformatteerd papier. Maar digitale versies zijn nu beschikbaar via software voor het genereren van inhoud, waarmee bestanden kunnen worden gemaild, geprojecteerd of gedeeld met investeerders tijdens vergaderingen. Eenmaal voltooid, geeft het storyboard de opnames van de film weer in de volgorde waarin ze moeten verschijnen in de geplande bewerking van je werk. Hier is bijvoorbeeld een reeks waarin een ongelukkige hofnar op een banaan glijdt en naar beneden valt:
Dat lijkt misschien gek, maar als je die nar van het hof precies goed maakt voor een virale video, kan het heel grappig zijn en veel weergaven krijgen. Maar je moet elke opname eerst plannen. Zie je alle verschillende hoeken? De cruciale close-up van de voet en de bananenschil? Dat zijn camera-instellingen daar. Plus verlichting. Natuurlijk kun je ook heel veel acteurs zien die zijn voorbereid en uitgevoerd. Kostuumontwerp misschien? En dit betekent absoluut dat je een set veilig stelt om op te schieten, of je die nu bouwt of die je vindt.
Daar is het: de visuele gids die een storyboard is. Je hebt eindelijk de kracht van uw project in uw handen.
Oké, dus nu krijg je een idee van wat het storyboard is en hoe het werkt, toch? Maar waar komt het allemaal op neer? Wat kan het gebruik van een storyboard precies doen om uw zoektocht verder te helpen - uw film, uw virale video, uw gelikte advertentie? Laten we de manieren tellen ...
Voor het eerst krijg je echt je script te zien. Het schiet door je heen als een bliksem - dit ding is echt. Je endorfines slaan aan en je bent klaar om de marathon die filmproductie is, vol te houden. Het storyboard is een grafische wortel die de maker vooruit houdt. Regisseurs zoals Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, George Lucas, Steven Spielberg en James Cameron hebben ze allemaal gebruikt om hun visie te inspireren. Bekijk hier enkele voorbeelden.
Als je ooit hebt geprobeerd een verhaal te pitchen of iemand een script te laten lezen, weet je dat staren dat vaak komt. Het is de "Huh?" Of "Wat?" Kijk op hun gezicht. U kent uw ideeregels, maar het is moeilijk om investeerders, vertegenwoordigers van de industrie of zelfs uw bemanning te laten begrijpen wat u wilt doen. Een storyboard verandert dat allemaal. Wanneer uw idee doorbreekt in de visuele sfeer, zullen collega's onmiddellijk verbinding maken met uw expressie. Nu heb je niet alleen hun aandacht, je bezit ook hun nieuwsgierigheid. En hopelijk hun geld en bijdragen!
Of je nu je creatie alleen maakt of een team van 100 mensen hebt, het storyboard laat alle betrokkenen zien wat er per shot moet gebeuren. Het script kan worden opgesplitst. Geluids- en camerateams kunnen verlichting, lenzen, microfoons en opstellingen plannen. Vast personeel kan scènes beginnen bouwen en aankleden. Locatiescouts kunnen de perfecte plek vinden om te fotograferen. Continuïteit kan dingen gemakkelijker consistent houden. En het is hetzelfde voor films, YouTube-video's of advertentiepitches.
OK, dus je hebt absoluut het beste idee voor een advertentie ooit - we zeggen niet dat je dat niet doet. Maar nu je je visie hebt storyboard, zie je een aantal problemen op komst. Ten eerste: je heldin stapt uit haar auto op een zonnige middag, direct na het rijden in de nacht!
Dat klopt niet!
En in scène 17, waar je de man de trap af rent en het dak verlaat ... ehm, hoe dalen trappen af naar een DAK?
Uiteraard doen ze dat niet!
Up is Down en Day is Night niet. Je werd meegesleept door de geweldigheid van je schrijven. Geen zweet, je storyboard vatte het. Scriptpagina's kunnen worden herschreven. De cinematograaf kan een nieuwe opname voorstellen en deze kan op een nieuw vel worden getekend en uitgewerkt. Het storyboard staat achter je.
Wanneer is de exacte slechtste tijd voor alles om fout te gaan op een project? Waarom, wanneer je eigenlijk aan het fotograferen bent, natuurlijk! U kunt altijd extra postproductiedagen boeken en eindeloos tweaken vóór productie. Maar als je eenmaal fotografeert, kost elke seconde tonnen geld. Preppen met storyboard zorgt ervoor dat de planning op een rij staat om die kostbare dagen zo soepel mogelijk te laten verlopen. En dat bespaart op dure re-shoots, gecompromitteerde visies of het ergste van alles - een onvolledige, mislukte flop van een product. Slechte planning kan ook de kosten voor en na oplopen. Bewerken kost veel tijd en het is niet goedkoop om professionals ertoe te brengen het te doen. Doorloop die ruwe snede zo snel als je kunt. Laat het storyboard je gids zijn. En voordat u een enkele opname maakt - als u diep in de preproductie zit - maakt u elke bemanningsbijeenkomst efficiënter door een storyboard te hebben om dingen uit te leggen aan al uw afdelingshoofden.
Geld inzamelen voor een film is een hele zware onderneming. Beleggers willen natuurlijk rendement zien. Of het nu gaat om een kleine indie of een groot budget-spektakel, je krijgt geen groen licht tenzij je je visie echt aan de juiste beschermheer hebt verkocht. Een storyboard kan je visie in het brein van een potentiële sponsor verbranden. En dat is geen theorie, veel beroemde films zijn gemaakt op basis van storyboards. Waargebeurd verhaal: de Matrix kreeg zijn definitieve financiering OK'd nadat de Wachowski Bros. Fox Studios een shot-by-shot storyboard van 600 pagina's toonden. Dat hielp $ 60 miljoen vrij te maken om de film te maken. Lees de verbazingwekkende verhaal hier.
Vanaf de eerste seconde dat je begint te schieten, vecht je tegen daglicht. Filmmaken is een vermoeiend, tijdrovend proces dat een constante probleemoplossing vereist. Het zijn ongeveer 16-urige werkdagen die 99% zweet en frustratie zijn, alleen maar om een paar kostbare momenten van bruikbare beelden vast te leggen. En jongen kan dingen een wending nemen! Begon het te regenen op je buitenopname? Een acteur ziek gemeld? Geluidsuitrusting kapot? Met zoveel verraderlijke obstakels om te overwinnen, kan het falen om je meester van je visie te zijn bij elke stap al je goede werk ongedaan maken. Maar een storyboard kan je redden van een ramp. Gebruik het om rond de obstakels te schieten, om te zien of er iets anders in het script staat dat je kunt gebruiken. Het telt allemaal - close-ups, opnamen maken, of misschien kun je een plek in je bewerkingsschema vinden die past in die echt cool uitziende wolk die boven je zweeft. Met dit cruciale hulpmiddel voor het maken van films in de hand, is er geen enkele situatie waarin u niet optimaal kunt werken. Het maakt niet uit welke storm een bepaalde productiedag kan veroorzaken, je storyboard is je anker, je stuurwiel, je veilige aanloophaven.
En dat is slechts het topje van de ijsberg. Een storyboard zal de basis vormen om uw creatieve dromen waar te maken. Het is een stappenplan voor een succesvolle productie. Er zijn zoveel manieren dat het bij de hand hebben van storyboards u van problemen bespaart, cohesie aan uw project toevoegt, uw zelfvertrouwen verhoogt en gewoon zo verdomd professioneel wordt - we kunnen niet elke situatie voorspellen die het zal dienen. Serieus, als je een visie hebt die je naar een film of video moet brengen, doe jezelf dan een enorm plezier - gebruik storyboards . Je zult zoveel gelukkiger zijn dan jij! Belofte!
De in Argentinië geboren New Yorker Miguel Cima is een veteraan in de film-, televisie- en muziekindustrie. Een volleerd schrijver, filmmaker en stripboekmaker, Miguel's film, Dig Comics , won de beste documentaire bij de San Diego Comic Con en werd geselecteerd voor Cannes. Hij heeft gewerkt voor Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV en meer. Momenteel maakt Miguel inhoud voor meerdere platforms en media. Zijn formele opleiding kwam van de New York University, waar hij een BFA in film verdiende. Wereldreiziger, cultuurjunkie en grote fijnproever, hij is sinds het midden van de jaren 2000 gelukkig ongehuwd met dezelfde meid, toegewijd aan zijn familie en vrienden, en dient slaafs zijn ware meesters - twee honden en een kat.