Erano le 4:30 del mattino. Ci restava uno scatto da girare per un cortometraggio intitolato Difficult Places . La nostra posizione era una prigione abbandonata e una sensazione infestata sospesa sopra la produzione. Questo sarebbe l'unico fine settimana di riprese in questo posto fantastico e la nostra unica possibilità di avere tutto in scatola. L'equipaggio era lì da prima che il sole sorgesse, lavorando senza sosta, mangiando tra le riprese. Abbiamo dovuto girare l'ultima scena, mettere in valigia tutto l'equipaggiamento, restituirlo alla casa in affitto ed essere al lavoro di lunedì mattina entro le 9 in punto.
Avevamo salvato una scena facile per la fine e il set era già vestito. Ma oh mio dio eravamo stanchi . I cervelli erano fritti, gli occhi erano annebbiati, i nervi erano impazziti. A quel punto non ci si pensava molto, eravamo più zombi che umani. Come potremmo sapere cosa stavamo facendo in questa condizione? Potremmo sparare al Martini giusto?
La risposta: Sì, sì, potremmo. Perché proprio nelle nostre mani c'era lo storyboard . Questa è la chiave di volta per la tua visione, una chiave di volta attorno alla quale è costruito l'intero progetto. Insieme a una sceneggiatura, è anche la tua bussola, mantenendo l'intero sforzo sulla strada giusta.In sostanza, uno storyboard è una forma di arte sequenziale. Assomiglia a un fumetto in quanto ciascuno degli scatti del tuo film è rappresentato fotogramma per fotogramma nell'ordine in cui verranno visualizzati. Tradizionalmente, sono stati disegnati su carta formattata. Ma le versioni digitali sono ora disponibili tramite software di generazione di contenuti, creando file che possono essere inviati via e-mail, proiettati o condivisi con gli investitori durante le riunioni. Una volta completato, lo storyboard traccia le riprese del film nell'ordine in cui devono apparire nella modifica pianificata del tuo lavoro. Ad esempio, ecco una sequenza in cui uno sfortunato giullare di corte scivola su una banana e cade:
Ora può sembrare sciocco, ma se spari a quel giullare di corte giusto per un video virale, potrebbe essere super divertente e ottenere un sacco di visualizzazioni. Ma devi prima pianificare ogni colpo. Vedi tutti i diversi angoli? Il primo piano cruciale del piede e la buccia di banana? Ecco le impostazioni della fotocamera proprio lì. Più illuminazione. Ovviamente, puoi anche vedere un sacco di preparazione ed esecuzione dell'attore. Costumi, forse? E questo sicuramente significa che stai assicurando un set su cui sparare, sia che tu costruisca o che trovi.
Eccola: la guida visiva che è uno storyboard. Finalmente hai il potere del tuo progetto nelle tue mani.
OK, quindi ora hai l'idea di cosa sia lo storyboard e come funzioni, giusto? Ma a cosa si aggiunge tutto? Cosa può fare usando uno storyboard per aiutare ulteriormente la tua ricerca: il tuo film, il tuo video virale, la tua pubblicità slick? Contiamo i modi ...
Per la prima volta riesci davvero a vedere la tua sceneggiatura. Ti spara come un fulmine: questa cosa è reale. Le tue endorfine entrano in azione e sei pronto per continuare la maratona che è la produzione cinematografica. Lo storyboard è una carota grafica che fa avanzare il creatore. Registi come Alfred Hitchcock, Martin Scorsese, George Lucas, Steven Spielberg e James Cameron li hanno tutti usati per ispirare la loro visione. Dai un'occhiata ad alcuni esempi qui.
Se hai mai provato a presentare una storia o convincere qualcuno a leggere una sceneggiatura, conosci quello sguardo che spesso viene dopo. È lo sguardo "Huh?" O "Cosa?" Sulla loro faccia. Conosci le regole della tua idea, ma è difficile convincere gli investitori, i rappresentanti del settore o persino il tuo equipaggio a capire cosa vuoi fare. Uno storyboard cambia tutto questo. Quando la tua idea si infrange nella sfera visiva, i colleghi si collegheranno immediatamente alla tua espressione. Ora non hai solo la loro attenzione, ma anche la loro curiosità. E speriamo che i loro soldi e contributi!
Sia che tu stia realizzando la tua creazione da solo o che abbia un equipaggio di 100 persone, lo storyboard consente a tutti i soggetti coinvolti di vedere ciò che deve essere fatto in base alle singole riprese. Lo script può essere suddiviso. I team di audio e telecamere possono pianificare illuminazione, obiettivi, microfoni e configurazioni. Il personale addetto può iniziare a costruire e vestire scene. Gli scout possono trovare il posto perfetto per sparare. La continuità può più facilmente mantenere le cose coerenti. Ed è lo stesso per film, video di YouTube o presentazioni pubblicitarie.
OK, quindi hai sicuramente la migliore idea per un annuncio - non stiamo dicendo che non lo fai. Ma ora che hai creato uno storyboard per la tua visione, vedi alcuni problemi in corso. Per prima cosa, hai la tua eroina uscire dalla sua auto in un pomeriggio soleggiato direttamente dalla guida di notte!
Non è giusto!
E nella scena 17, dove hai il ragazzo che corre giù per le scale ed esce sul tetto ... umm, come fanno le scale a scendere su un TETTO?
Ovviamente no!
Su non è giù e il giorno non è notte. Sei stato portato via dalla bellezza della tua scrittura. Niente sudore, lo storyboard l'ha catturato. Le pagine degli script possono essere riscritte. Il direttore della fotografia può suggerire un nuovo scatto, che può essere disegnato e elaborato su un nuovo foglio. Lo storyboard ha le spalle.
Qual è il momento peggiore esatto in cui tutto va storto in un progetto? Perché, quando stai effettivamente sparando, ovviamente! Puoi sempre prenotare giorni di post produzione extra e modificarlo all'infinito prima della produzione. Ma una volta sparato, ogni secondo costa tonnellate di denaro. La preparazione con lo storyboard viene pianificata per rendere quei giorni preziosi il più agevoli possibile. E ciò farà risparmiare costose riprese, visioni compromesse o, peggio ancora, un flop incompleto e senza successo di un prodotto. Una cattiva pianificazione può far aumentare le spese anche in pre e post. La modifica richiede molto tempo e ottenere professionisti per farlo non è economico. Supera il taglio più in fretta che puoi. Lascia che lo storyboard sia la tua guida. E prima di sparare un singolo colpo - quando sei nel pieno della pre-produzione - rendi più efficiente ogni singola riunione dell'equipaggio avendo uno storyboard per spiegare le cose a tutti i capi dipartimento.
La raccolta di fondi per un film è un affare davvero difficile. Gli investitori vogliono vedere il rendimento, ovviamente. Che si tratti di un'indie a basso costo o di uno spettacolo dal grande budget, non otterrai un semaforo verde a meno che tu non abbia realmente venduto la tua visione al giusto patrono. Uno storyboard può bruciare la tua visione nel cervello di un potenziale sponsor. E questa non è teoria, molti film famosi sono stati realizzati sulla base degli storyboard. Storia vera: Matrix ha ottenuto il suo finanziamento finale a posto dopo che i Wachowski Bros. hanno mostrato ai Fox Studios uno storyboard di 600 pagine, colpo per colpo. Ciò ha contribuito a liberare $ 60 milioni per realizzare il film. Leggi la fantastica storia qui.
Dal primo secondo in cui inizi a sparare, stai combattendo la luce del giorno. Il cinema è un processo estenuante e che richiede tempo e richiede una costante risoluzione dei problemi in loco. Sono circa 16 ore lavorative di sudore e frustrazione del 99% solo per catturare alcuni preziosi momenti di filmati utilizzabili. E, ragazzo, le cose possono cambiare! Ha iniziato a piovere sui tuoi scatti all'aperto? Un attore si è ammalato? L'equipaggiamento audio si è rotto? Con così tanti ostacoli insidiosi da superare, non riuscire a essere padrone della tua visione ad ogni passo può annullare tutto il tuo buon lavoro. Ma uno storyboard può salvarti dal disastro. Usalo per sparare agli ostacoli, per vedere se c'è qualcos'altro nella sceneggiatura che sei equipaggiato per ottenere. Tutto conta: primi piani, scatti o forse puoi trovare un posto nel tuo schema di editing per adattarsi a quella nuvola dall'aspetto davvero fantastico che galleggia sopra di te. Con questo cruciale strumento cinematografico in mano, non c'è situazione in cui non si possa lavorare a proprio vantaggio. Indipendentemente dalla tempesta che un determinato giorno di produzione può portare, lo storyboard è la tua ancora, il tuo volante, il tuo porto di scalo sicuro.
E questa è solo la punta dell'iceberg. Uno storyboard sarà il vero fondamento per realizzare i tuoi sogni creativi. È una tabella di marcia per una produzione di successo. Ci sono così tanti modi che avere storyboard a portata di mano ti salverà dai guai, aggiungerà coesione al tuo progetto, aumenterà la tua sicurezza e diventerà così dannatamente professionale: non possiamo nemmeno prevedere ogni situazione che servirà. Seriamente, se hai una visione che devi portare a un film o video, fatti un grande favore: usa gli storyboard . Sarai molto più felice di te! Promettere!
Il newyorchese argentino Miguel Cima è un veterano dell'industria cinematografica, televisiva e musicale. Un abile scrittore, regista e creatore di fumetti, il film di Miguel, Dig Comics , ha vinto il miglior documentario al Comic Con di San Diego ed è stato selezionato per Cannes. Ha lavorato per Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV e molti altri. Attualmente, Miguel crea contenuti per più piattaforme e media. La sua formazione formale proviene dalla New York University, dove ha conseguito un BFA nel cinema. Viaggiatore mondiale, drogato di cultura e grande buongustaio, è felicemente sposato con la stessa ragazza dalla metà degli anni 2000, dedicato alla sua famiglia e ai suoi amici, e serve con servi i suoi veri padroni: due cani e un gatto.