Kreikkalainen tragedia oli antiikin Kreikan suosima teatterimuoto. Näillä soittimilla oli sankareita traagisia tarinoita, jotka pyrkivät suuruuteen, mutta heittäytyivät vähättelemällä kohtalon ja omien ihmisten puutteiden yhdistelmällä. Kolme vaikutusvaltaisinta kreikkalaista tragediaa olivat Eschylus, Sofocles ja Euripides.
Kreikkalainen tragedia oli Kreikassa suosittu teatterityyppi noin 5. vuosisadalla eKr. Näillä soittimilla oli sankareita traagisia tarinoita, jotka pyrkivät suuruuteen, mutta heittäytyivät vähättelemällä kohtalon ja omien ihmisten puutteiden yhdistelmällä. Kreikan tragedia muodosti perustan monille modernin teatterin sopijille sekä nykyaikaisen kirjallisuuden tragedian elementteihin.
Muinaisessa Kreikassa tehtiin tragedioita tärkeissä uskonnollisissa merkityksissä. Historioitsijat uskovat, että nämä seremonot pidettiin Dionyson, sadon jumalana ja hedelmällisyyden kunniaksi, ja että vuohen uhrista oli osa heitä, koska sana "tragedia" on peräisin kreikan sanaa "vuohesta". Ottaen huomioon niiden vakavan rituaalin, johon he osallistuivat, kreikkalaiset tragedit käsittelivät painokkaita elämän ja kuoleman aiheita, kohtaloa ja vapautta. He käyttivät myös suurta kieltä ja kohotettua sävyä, jotka erotettiin traagisesta draamaa komediasta "pienemmästä" kirjallisesta muodosta.
Kreikkalaiset tragedit toimivat tiukan taiteellisen ja eettisen suuntaviivan mukaan, vaikka ne muuttuivat hieman riippuen vallan hallitsevasta dramaturgista ajasta. Yleisesti ottaen kreikkalaisilla murhenäytelmillä on tavallisen moraalisen hyveen syntyyn perustuva luonne. Tämä merkitsee sitä, että luonteella, vaikka se ei ole häpeällistä, on realistinen, mutta kuolematon puute, joka tunnetaan nimellä hamartia. Tragedian painopiste on päähenkilön psykologisissa ja eettisissä ominaisuuksissa eikä fyysisistä tai sosiologisista ominaisuuksista. Kun toiminta etenee, luonteen omat epäonnistumat kannustavat heitä kohti niiden kaatumista. Vaikka merkin valinnat ovat tärkeitä, traaginen tontti pidetään hallitsevampana kuin merkki. Tämä heijastaa kohtalon välttämättömyyttä. Tontti, kuten kohtalo, siirtyy kohti väistämätöntä traagista huipentumaa huolimatta luonteen parhaista pyrkimyksistä välttää se. Tämän hirveän lopputuloksen tarkoituksena oli herättää sääliä ja pelkoa yleisössä, ei pelkästään pelkän tytön vuoksi, vaan tietäen, että kärsimystä tuodaan. Useimpien kreikkalaisten tragedioiden joukossa oli kuoro, ryhmä naamioituja esittäjiä, jotka kommentoi toimintaa ja auttoivat yleisöä käsittelemään sen merkitystä. Tällainen ymmärrys oli osa katsaosin kreikkalaista käsitystä, ajatus siitä, että voimakkaat tunteet turvallisessa ympäristössä aiheuttivat terveellisen emotionaalisen puhdistuksen muodon, joka piristi henkeä.
Kolmen vaikutusvaltaisimman muinaisen Kreikan näytelmäkirjailijat olivat Eschylus, Sofocles ja Euripides. Vaikka nämä tragedikot yhdessä kirjoittavat satoja näytelmiä, vain kaksi tusinaa on jäljellä. Viimeisimpiin tragedioihin kuuluvat Agamemnon , Antigone ja Oedipus kuningas. Näitä klassikoita on yhä laajalti lukenut tänään, ja niiden vaikutus näkyy nykyaikaisissa kirjallisuuden ja elokuvan tragedioissa.