Da der er så mange historier og tegneserier omkring dynamiske tegn, er det vigtigt at formidle de rigtige følelser og handlinger i vores storyboards. Træk og slip-funktionen gør det super nemt at få tegn ind i dine storyboards, men hvad gør du næste? Jeg har lavet mange et storyboard i min tid. Lad mig dele nogle af de tricks jeg har hentet!
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
De humanoide tegn bruges oftest, og de har en meget bred vifte af evner. Hvis du bare vil få hovedideen på tværs om få sekunder, skal du vælge en af de hurtige poser i bunden af boksen Character Poser.
Historien om Hamlet har en masse følelsesladet handling, handling og selvfølgelig døden. Hamlets forvirring og tøven med at handle er meget vigtige for plot af dramaet, så vi skal se følelserne på hans ansigt og i hans kropssprog. Se på plotdiagrammet for Hamlet nedenfor. Bemærk chok, bekymring, forvirring og forskellige dødspositioner.
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Alle disse positioner kan oprettes ved at vælge fra en række forskellige muligheder. Når du klikker på "Rediger posen" i redigeringspaletten, har du mulighed for at ændre hældningen af hoved-, udtryk-, arm- og benpositionerne samt hvilken retning tegnet står overfor. Den poserende guide giver dig et eksempel på, hvad du vælger. Du kan også nemt tilpasse din karakter efter brug af Insta-Pose som en start.
Selvfølgelig kan du altid stille karakteren helt alene! Her er et par ideer om hvordan man viser forskellige følelser inden for Storyboard Creator! For endnu flere tips, tjek Karakterposition af en af vores kunstnere.
BEMÆRK BENE: Tegn i sportskategorien har specielle muligheder for posering.
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Okay. Du har ideen. Nu videre til tricks! Mens du måske ikke kan få hver eneste udstilling, præcis, hvad du vil, er der nogle ting, du kan gøre for at gøre dine storyboards fantastiske kunstværker og historier!
Med Storyboard That storyboard-softwaren har du stor magt. Det første sneaky tip jeg har til dig, er at lege rundt med dine karats positioner . Barnet i "Jump" -cellen nedenfor er faktisk bare knælende i luften, men med hoppetovet og bevægelseslinierne ser det ud til at hun hopper. Kvinden i "Sleep" -cellen står med hovedet vippet ned og lukkede øjne. Da hun ligger vandret på sengen, ser det ud til at hun sover med hovedet på puden.
( Pro Tip: Søg efter "effekt" i Storyboard Creator for bevægelseslinjer.)
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Jeg har fundet ud af, at følelser er rodet og kan vises på mange forskellige måder. Folkets frygt, lykke, vrede, og mere alle manifesterer anderledes, især i en dynamisk karakter som Ebeneezer Scrooge. I eksemplet nedenfor har en familie lige mistet sit hus til ild. Du kan forestille dig, at de oplever mange følelser på én gang. I stedet for at hver person i familien er i samme position med samme udtryk, er de hver en smule anderledes, mens de stadig formidler tristhed og bekymring.
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Til mit næste trick: beskæring!Beskæring er et af de mest kraftfulde redigeringsværktøjer, vi har, og du kan gøre så meget! Beskær tegn for at se ud som om de ligger bag et bord eller kigger ind fra en døråbning. Tag hovedet fra billedets forside og sæt det på kroppens sidebillede. Beskær hovedet på et tegn og læg det på et andet! Beskær den øverste halvdel af et tegn på benene i en anden position for at vise lænet!
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Layering er forskellig fra beskæring . Med layering kan du nemt sætte adskilte tegn eller genstande oven på hinanden for at vise dybde eller dække noget. I eksemplet ovenfor beskærede jeg mig ved at stille først og derefter kopiere og trimme for at få hvert stykke, som jeg ønskede. På denne måde kunne jeg vise mig selv at forsøge at snige nogle af Stephanie's cookies bagved bordet - bordet der er en del af scenen. Stephanie ser med irritation fra vinduet, men hendes karakter er lagdelt bag rumscenen, så du kan kun se den del af hende, der viser gennem hullet i scenen (vinduet). Baghaven er placeret bag Stephanie's karakter.
{Microdata type="HowTo" id="999"}Karakterposering refererer til processen med justering af figurers kropsholdning, position og udtryk i en visuel medieproduktion. Det er vigtigt, fordi karakterpositurer kan formidle en bred vifte af følelser, stemninger og handlinger, som i høj grad kan påvirke historiefortællingen og publikumsengagementet. Ved at forstå, hvordan karakterstillinger fungerer, kan eleverne bedre udtrykke sig selv og skabe overbevisende historier gennem visuelle medier.
Eleverne skal have en grundlæggende forståelse af anatomi, samt en stærk sans for visuel historiefortælling. De bør også have en vis erfaring med at tegne eller bruge digitale medieværktøjer, såsom 3D-modelleringssoftware eller billedredigeringssoftware. Det er også vigtigt for dem at have en følelse af empati og forståelse for menneskelige følelser, da karakterpositurer ofte bruges til at formidle disse følelser i visuelle medier.
En måde at inkorporere karakterposering i klasseværelset på er at bruge arbejdsark, der guider eleverne gennem processen med at skabe forskellige positurer for forskellige følelser eller handlinger. Disse regneark kan bruges i kunstklasser, grafisk designklasser eller endda i engelsk- eller samfundsfagstimer for at hjælpe eleverne med at udtrykke deres forståelse af et bestemt tema eller koncept gennem visuelle medier.
Ja, karakterposering kan være en fantastisk måde at undervise i social-emotionelle færdigheder som empati, kommunikation og selvbevidsthed. Ved at skabe positurer, der formidler forskellige følelser eller reaktioner, kan eleverne bedre forstå og udtrykke deres egne følelser, samt forstå og forholde sig til andres følelser.