Du har gjort et storyboard til et projekt, opgave, eller idé og alligevel noget synes at mangle. Du har fået en fantastisk historie og dækket alle de emner, du har brug for, men du stadig har denne fornemmelse af, at det kunne være endnu bedre. Se ikke yderligere! Denne artikel vil lære dig alle de tips og tricks, du har brug for at gøre din storyboard det absolut bedste det kan være!
Der er mange subtile ting, der går ind i storyboard skabelse, der tilføjer monumentale værdi og skabe et professionelt udseende:
Enhver storyboard, uanset hvor god indholdet, kan blive ødelagt af en dårligt organiseret layout. Layoutet er den måde scener, figurer, tekst og objekter er arrangeret i cellen område. Brug rummet til sin fulde og afbalancering alle komponenter skaber en æstetisk tiltalende slutprodukt.
Her er et eksempel på dårlig layout og en bedre layout:
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Oftere end ikke, storyboards er tegn drevet, hvilket betyder, at handlingen drives af tegnene. Dine storyboards er stærkt afhængige af de centrale figurer, og hvis de mangler følelser og intriger, vil din historie være så godt.
Sørg for at drage fordel af vores karakter poser, der gør det muligt at ændre udtryk, arme og ben af dine karakterer. Kropssprog er afgørende, når de forsøger at udtrykke følelser eller ideer med et tegn.
Her er et eksempel på ineffektiv og god karakter kropsholdning i en scene:
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Ved lagdeling objekter og drage fordel af evnen til at beskære tegn, scener og elementer, kan nås en helt ny dimension af storyboarding. Ved at inkorporere beskæring og lagdeling, kan du skabe en illusion af forkant, midt-jorden og baggrund. Denne illusion holder din storyboard fra at være flad og todimensionale.
Her er nogle eksempler på, hvordan beskæring og lagdeling kan bringe dybde til dine storyboards:
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Storyboard That tilbyder specielle effekter, der kan føjes til de enkelte objekter eller en hel scene. Brug sepia og sort og hvid filtre kan give illusionen af fortiden, en forestillet situation eller en hukommelse. Der er også tekstureret effekter til rådighed, der tilføjer lærred bump eller diffust lys. Der er også en blyant mulighed for at gøre din storyboard mere ligner en skitse!
Her er et eksempel på hver af virkningerne på det samme billede:
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Selvom sammenhængen er ikke en magisk værktøj på Storyboard That 's træk og slip skaberen, det er en vigtig færdighed at mestre for at gøre storyboards flydende og kongruente.
Sammenhæng i storyboarding betyder at være sikker på at:
Sammenhæng handler om at skabe en følelse af kontinuitet fra celle til celle, således at seeren ikke bliver trukket ud af historien ved mærkelige ændringer i karakter, natur eller genstande.
Her er en kontrast mellem dårlig og god konsistens:
(Dette vil starte en 2 ugers gratis prøveperiode - ingen kreditkort nødvendig)
Når du opretter dine storyboards, er det vigtigt, at du har det sjovt og nyde oplevelsen. Ved hjælp af disse tricks, tips og ideer kan gøre dine brædder ”pop”, men det er din vision og input, der virkelig gør din sidste brik værd at vise frem!
Et storyboard er en visuel repræsentation af en historie eller idé. Den består typisk af en række tegninger eller billeder, der skildrer hændelsesforløbet i en fortælling eller informationsstrømmen i en præsentation eller anden type projekt.
Storyboarding er vigtigt, fordi det hjælper dig med at planlægge og visualisere din historie eller dit projekt, før du begynder at skabe den. Det giver dig mulighed for at eksperimentere med forskellige ideer og se, hvordan de passer sammen, og det kan hjælpe dig med at identificere potentielle problemer eller udfordringer tidligt i processen.
Et storyboard bør indeholde alle nøgleelementerne i din historie eller dit projekt, såsom karakterer, omgivelser, plot, dialog og alle vigtige visuelle eller lydsignaler. Den bør også indeholde noter eller anmærkninger, der giver yderligere kontekst eller vejledning til læseren.
Antallet af frames i et storyboard kan variere afhængigt af længden og kompleksiteten af din historie eller dit projekt. Et typisk storyboard kan dog have alt fra 10 til 100 billeder eller mere, afhængigt af det nødvendige detaljeringsniveau.
Nogle bedste praksisser for storyboarding inkluderer at holde dine tegninger enkle og klare, bruge visuelle signaler til at formidle vigtige oplysninger, forblive organiseret og i overensstemmelse med dit layout og din stil og få feedback fra andre for at sikre, at din historie eller dit projekt kommunikeres effektivt.
Nogle almindelige fejl, der skal undgås ved storyboarding, omfatter at blive for fanget af detaljer og at miste overblikket, at undlade at inkludere vigtige oplysninger eller signaler, bruge inkonsekvente eller forvirrende layouts og ikke at få feedback fra andre, før du færdiggør dit storyboard.