Търсене
  • Търсене
  • Моите Разказвачи
https://www.storyboardthat.com/bg/articles/f/сториборд-от-сценарий

Изберете шаблон за оформление

Създаване на Филми от Вашия Storyboard


Преди да започнете да създавате своя сценарий, трябва да решите кой шаблон за разкадровка искате да използвате. Това е един от онези избори „няма грешен отговор“. Въпрос на кой работен процес се чувствате най-удобно. Повечето шаблони за сценарии са вариация на това, което е доста стандартно в създаването на игрални филми:


Някои хора предпочитат варианта на "решетката":

Има много други, от които да избирате, и можете да намерите още шаблони, които да използвате, ако искате да го промените.


Изберете стил на клетка

Отново, това е въпрос на това как искате да изработите сториборда и да организирате визуалната информация. Много често художникът на сториборд включва стил на клетка, който предоставя място за описания и заглавия. Използването на текст за усъвършенстване на визуалната информация, именуване на сцената или включване на важни части от диалог е много често срещана практика и може да бъде изключително полезна. Ето три типични клетки:



Или, ако това е твърде много безпорядък за вас и предпочитате просто да препратите сценария, винаги има „гола“ версия на клетка:



Кое е най-доброто от тях за използване? Този, който харесвате. Някои хора обичат да използват балони с думи в стил комикс, но аз не го препоръчвам. Филмовите рамки трябва да са без препятствия. Това е първият ви опит да видите проекта. Не блокирайте гледката.


Изградете сцената нагоре

Независимо дали правите монтаж, дълъг дубль, бърза екшън сцена или нещо друго, вземете всяка сцена и помислете как ще се изградят визуално в последователността, която материализирате. Да, част от него е преместването на действието от точка А в точка Б. Но перспективата, движението и съпоставянето на едновременни последователности могат да предават толкова много за историята, колкото и това, което се казва в диалог. Филмът на ужасите може да има някои странни ъгли и високо контрастно осветление, за да създаде настроение. Тази романтична сцена вероятно ще има близък план на влюбени, които се целуват в някакъв момент. А едно вълнуващо преследване с кола може да превключи от външен вид на колата към гледната точка на водолаза само с един разрез. Сега работите хирургически във всяка сцена, накарайте всяка стъпка да се брои и се уверете, че всички органи са на правилното място, след като операцията приключи.


Дневник на движението

След като преминете през изграждането на сцена, започнете да разглеждате как сторибордът преминава от сцена в сцена. Прогресията отразява ли накъде се движи вашата история? Взимането на по-глобален поглед върху сториборда може да осигури визуално ръководство за тематично нарастване и намаляване по време на прогресията на парчето. Ако можете, подредете всяка отделна страница от сценария в края на процеса. Покрийте стените. Направете тази мозаечна гледка. Това ще осигури нещо като жива графика, която измерва състоянието на вашето зрение. Може да се открият тромави движения или може би открита възможност за някои подобрения. Точно като Матрицата . Виждането на цялата картина наведнъж може да ви даде изцяло нова представа.



Какво трябва да се види

Вземете това много сериозно. Всяка клетка от вашия сториборд трябва да включва всеки актьор, блокиран в кадъра, всеки реквизит, който е част от действието, всеки изразителен поглед на всяко лице - всички неща, които имат значение, трябва да бъдат изобразени в сценария. Не само това, но и всяко последващо движение на камерата. Какво има значение? Какво е последователно? Попитайте сценария. Тогава се запитайте. Добре е да се развивате отвъд сценария или да го намалите. Важното е какво визуално напредва приказката, която разказвате. Дрехите може да имат значение, ако вашият герой е войник, но може би не толкова, ако тя е общ служител в офиса. Това е твоята история. Вие решавате какво трябва да видят очите на зрителя.

Голите кости на разкадровка за филм


Натоварена сцена с сториборд за вашия филм!

Какво не трябва да се вижда

Добре, така че – не всичко, което се запалва в мозъка ви, е най-важното нещо. Наистина ли трябва да видим финото зърно в дървата на старата плевня? Трябва ли сторибордът да свидетелства за всяка една бутилка в магазин за вино? Трябва ли лицето на всеки пешеходец в улична сцена да предава всичко, което чувства всеки екстра? Не. Не на ниво сториборд. Не правете тези изображения твърде натоварени. Това ще умори вашите читатели на сториборд и ще проточи процеса твърде дълго. Всички тези луди детайли е най-добре да се оставят за производствен дизайн, процес, за който можете да прочетете повече в нашата статия за предварителна подготовка.


Усъвършенстване на инструмента

Как подхождате към създаването на сценария – и как го използвате на всеки етап от продукцията – е нещо, което режисьорът ще научи с течение на времето и наистина ще бъде персонализиран за всеки индивид. Не се отчайвайте, ако сте разочаровани от ранните усилия. Както при всяко умение, е необходимо време, за да се намери своя ход за работата. И тъй като режисьорът придобива увереност в занаята си, сторибордът ще бъде по-малко като думи, изписани в камък, а повече удобна пътна карта към една визия. Това е чудесно място в процеса на създаване на филми за експериментиране със схеми за редактиране и блокиране на камерата. Рискувайте. Изчакайте продуцент или оператор да повдигне възражения срещу вашата схема. Има много начини за използване на сценарий. Насладете се на това да имате такъв винаги във вашия производствен инструментариум и намерете свой собствен начин да го превърнете в достоен инструмент, който да допринесе за вашата визия.


Това не е всичко, което има за сторибординг. Има много други техники и подходи, традиционни и персонализирани, които режисьорът може да приложи. Но с основите, които описах тук, трябва да имате повече от достатъчно разбиране, за да започнете процеса. И когато го направите, мога ли да кажа – добре дошли във вашата визия. Разказът ви дава първия поглед върху него. Насладете се и продължавайте напред!



за автора

Автор Мигел


Роденият в Аржентина нюйоркчанин Мигел Цима е ветеран от филмовата, телевизионната и музикалната индустрия. Изпълнен писател, създател на филми и създател на комикси, филмът на Мигел, Dig Comics , печели най-добър документален филм в San Diego Comic Con и е избран за Кан. Работил е за Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и др. В момента Miguel създава съдържание за множество платформи и медии. Официалното му образование идва от Нюйоркския университет, където печели филм на BFA. Световен пътешественик, културен наркоман и основен foodie, той е щастливо не женен от същия гал от средата на 2000-те, отдаден е на семейството и приятелите си и по робски начин служи на истинските си господари - две кучета и котка.



Моля, вижте нашата страница с филми за повече ресурси.
*(Това ще започне 2 седмица безплатен пробен период - Не е необходима кредитна карта)
https://www.storyboardthat.com/bg/articles/f/сториборд-от-сценарий
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Всички права запазени.
StoryboardThat е търговска марка на Clever Prototypes , LLC и е регистрирана в Службата за патенти и търговски марки на САЩ