Какво е Продуцент
Това е може би един от най-смущаващите въпроси, които лаик може да зададе на филмов професионалист. И по ирония на съдбата това е, защото има много лесни отговори на тази заявка – твърде много отговори, всъщност. Когато видите заглавието „продуцент“ на филмов кредит, е почти невъзможно да разберете какво точно правят тези хора. Дори когато един от многото етикети се появява до тази дума – асоцииран продуцент, линеен продуцент, изпълнителен директор и т.н. – работата не винаги е толкова лесна за дефиниране и може да представлява високоспециализирани роли, както и тези, които „носят много шапки” концерти.
Но има един начин, по който можем (най-вече) да отделим продуцентските позиции от всички останали, работещи по филмов проект. Те са хората, осигуряващи необходимата инфраструктура, ресурси и логистика за всички занаятчии, за да направят своето творческо нещо. Така че, ако не сте пряко ангажирани с творческия процес – всичко от пускане на електрически проводници до рисуване на декори до актьорска игра и режисура – тогава почти определено сте в производствения персонал. Това означава работа с пари, графици, договори, персонал и всички други по-малко бляскави – но абсолютно съществени – задачи, които един филмов проект изисква.
И това започва още преди да е бил предвиден филм. Когато работят в рамките на студийна система, продуцентите може да имат задача да намерят проекти, които да представят на масата, да поддържат взаимоотношения с писатели, режисьори, други продуценти и други творци, които може да имат тази следваща голяма идея. Това може да се разшири и до организации, работещи в други медии, като писатели на книги, създатели на комикси и други притежатели на права на интелектуална собственост, чиито произведения имат потенциал за лицензиране като филми. Но един наистина добър продуцент трябва да разшири тези взаимоотношения много по-далеч във всичко - от инвеститори и знаменитости до ключов персонал като кинематографисти, кастинг агенти и дизайнери на костюми.
Какво е продуцент? Продуцентите са системата за подкрепа за артистите, хората, които свързват покровителите с визията, които предлагат структура на хаоса на филмовото производство, хората, които поддържат цялата машина да работи гладко и ефективно, така че шофьорите да могат да пренесат филма от въображението до осезаема реалност. В най-добрите сценарии те наистина са възрастните в стаята, давайки на мечтателите безопасно място да играят и да тъкат своята магия. И все пак, за да разберем наистина техните роли, трябва да разгледаме по-отблизо някои от тези заглавия и специалности, за да разгадаем по-пълно този мъглив въпрос. Никога не забравяйте: в крайна сметка всеки проект може да назове продуценти по какъвто и да е начин, но по-долу са някои „правила“, които повечето филмови професионалисти ще разберат.
1. Продуцент
Е, трябва да започнем отнякъде, нали? Като цяло, когато видите това заглавие без квалификатор в кредитите на филм, то почти винаги има много общо с физическите аспекти на изпълнението на проекта. Това означава да се уверите, че всички нужди от декори, локации, оборудване, реквизит, костюми и т.н. са идентифицирани, обезопасени и гарантирани, че ще бъдат там, където трябва да бъдат, когато трябва да бъдат там. Тези хора също ще следят отблизо бюджета, като често имат роля в разбиването на бюджета или дори в осигуряването на средства по някакъв начин. Но може да има и творчески аспект в заглавието. Например, писател, който е работил по сценария, но не е достатъчно, за да спечели "писател" кредит от Гилдията на писателите, може да получи заглавието. Продуцентите могат също да се включат в процеса на писане, насочвайки напредъка на сценария. Ще помогне ли промяната на края към по-приятелски на Холивуд щастлив завършек да привлече инвеститори? Трябва ли да се смекчи езикът за рейтинг PG-13? Трябва ли водещата да е жена, вместо мъжка? Продуцентът може да се включи в процеса, за да успокои много нехудожествени изисквания. Това може да стигне до режисиране на режисьора – което породи легендарни конфликти в задкулисната история. Често продуцентът обслужва първо интереса на патрона на проекта и ако идват от гледна точка на студиото, режисьорите може да са безсилни да оформят визия. По-често обаче продуцентът служи като баланс между художествените и финансовите цели на филма. Имаше запомнящи се случаи, в които продуцентите отблъскват студиата, като защитават режисьора или може би актьора. Това е управление между скала и наковалня. Един талантлив продуцент може да бъде най-големият актив на проекта.
2. Изпълнителен продуцент
През повечето време, когато мислим за изпълнителни продуценти, мислим за пари. Вътре в студийната система това означава да сте човекът, който настоява за освобождаване на средства за обещаващ проект. Но титлата често се присъжда на самите инвеститори, особено на независими филми. Понякога те са малко повече от „магнити за пари“. Може да забележите, че известни актьори и режисьори получават този кредит в много филми. Каква е тяхната роля? Ако са достатъчно известни или изключително влиятелни, само включването на името им в проекта може да привлече финансиране както отвътре, така и извън традиционните студийни модели. Управлението на взаимоотношения на високо ниво като това може да направи или да наруши бюджета в много по-малки филми. При по-големите, главен актьор или може би режисьор от A-List ще спечели това допълнително заглавие точно по тази причина. Освен парите, те биха могли да привлекат допълнителен талант, да накарат професионалисти да работят с отстъпка и така нататък. В по-„официална“ роля ЕП ще се занимава с договори, ще управлява много от бизнес въпросите от горния ешелон и други функции за макро изглед, докато други продуценти навлизат в детайлите на движението на пари. Не всеки филм има тази роля, посочена в кредитите. Това е функция на плавността на дефинирането на работни места на производители, но също така служи като индикатор за това дали има или не един или повече „голям пистолет“ зад финансирането на проекта. Още едно предимство, което ролята може да предложи: допълнителна заплата за A-Listers, които се прикрепят към филма.
3. Линеен производител
Някой трябва да свърши мръсната работа, а момчето, работата на линейния продуцент е стресираща. Това е човекът в центъра на производствения персонал, особено „под линията“, или персонала, който не включва ръководители на отдели или най-добри таланти (т.е. режисьори, оператори, актьори и т.н.). Това са ежедневните хора, които трябва да са сигурни, че хората, местоположенията и оборудването ще бъдат там, където трябва да бъдат всяка минута от производството. Докато производителят е събрал всички ресурси заедно, линейният производител се занимава с ежедневната логистика по време на живота на проекта. Те трябва да създават графици, да координират персонала и да гарантират, че всички пропуски са запълнени. Един от захватите се обажда по болест в 4:00 сутринта с време за разговор в 5:00 сутринта? Обадете се по телефона и намерете някой да влезе там. Камионът на генератора попадна ли в злополука на път за настройка? Започнете да се обаждате, за да намерите заместник. Разбира се, внимателното планиране и наличието на резервни ресурси в готовност е от ключово значение в тази позиция. Опитният производител на линия вече ще има готови алтернативи в своите контакти. Имайте предвид, че дори безпроблемно да накарате всички движещи се части във филма да изпълняват функциите си в хармония, не се случва с магия. Това са всеотдайни, дисциплинирани и отдадени хора, които не спят много и обикновено не получават достатъчно от любовта, която имат повече от заслужената. Но те наистина заслужават и двете и да бъдат добре запомнени.
4. Асоцииран продуцент
Е, този може да е най-мъгливият от всички. Кога един производител не е толкова голям производител, колкото другите продуценти? Може би, когато са определени като асоциирани продуценти. Да, разбира се, те изпълняват важни функции, много от които са изброени навсякъде в тази статия, но просто не толкова много от тях. Те участваха ли в логистиката под линейния производител? Може би са помогнали да даде на сценария някои страхотни реплики или допълнителен акт. Или може би продуцентът е решил да делегира много от собствените си задачи на асоциирания продуцент. Това е заглавие, чиято обща стойност е била несправедливо намалена с течение на времето, но остава важно да се признае. Когато се появят пропуски в ролите на продуценти, могат да бъдат назначени един или двама или петима асоциирани продуценти, които да ги запълнят. Въпреки това, има случаи, при които признание за роля, която наистина не попада в традиционния производствен чадър, получава титлата като почетна награда. Независимо от това, всяко малко е от значение в епичния и тромав процес на създаване на филми и когато работата не е достатъчно голяма, за да получите тази най-висока таксуване, това е изискан начин да признаете по-малкия, но решаващ принос към задълженията на продуцента.
5. Сегментен производител
Какво се случва, когато една продукция има много различни места, графици или други логистични предизвикателства, които производителят не винаги може да отговори? Може да има някои сегменти от заснемането, които ще трябва да бъдат обработени от някой друг. Помислете за филм за Джеймс Бонд. Може да има пет различни места по света, някои в трудни обстоятелства като полярни региони, под вода или в пещерна система някъде. Може да има включени специалности като технически нужди или екстремни условия, изискващи по-тесен набор от умения. В случаи като този проектът може да бъде предаден на сегментен производител, някой с опит в сценариите, изисквани от визията. Но продуцентите на сегменти може да се наложи да работят в различни медии като цяло. Има ли анимирана поредица в средата на екшън филм на живо? Може да се нуждаете от продуцент на сегменти с този опит. Какво ще кажете за цяла сцена, която се развива в телевизионно продуцентско студио? По-добре е да имате някой на борда, който познава този свят, за да се уверите, че е възпроизведен точно. И тогава сегментният производител може да бъде просто човекът, който изпълнява нормални производствени задължения, защото основният производител се разболя за една седмица или не е в състояние да обединява местните нужди в чуждо място. По-рядко, в случай на повторни снимки извън първоначалния график, първоначалните продуценти може вече да са резервирани за други проекти, което изисква някой друг да поеме юздите. Тук отново трябва да признаем моментите, в които младши член на производствения екип се намесва, за да запълни празнината за проекта.
6. Пост продуцент
Както подсказва името, това ще бъде човекът, който ръководи шоуто, след като филмът е в кутията. И по-добре вярвайте, че има още много и много работа за вършене. От страната на картината има редактиране, специални визуални ефекти (ако има такива), синхронизиране на цветовете и други ключови функции. Точно както по време на заснемането, това изисква малка армия от майстори, за да се постигне и изисква голяма координация. Всички бюджетни проблеми естествено също са в сила, но често в края на реда и много пъти средствата трябва да се следят по-стриктно. Графиците трябва да бъдат създадени и спазени, за да се изпълнят сроковете за фестивалната верига, тестови прожекции и евентуално освобождаване. Работният отпечатък на филма трябва да бъде завършен първо, преди да може да се случи някое от хиляда и една бита полиране, а този процес сам по себе си може да отнеме седмици.
Що се отнася до звуковата страна на нещата, има очевидни елементи на редактирането на звук, които трябва да се случат, като смесване на песни, създаване на Foleys и т.н. Това често означава, че трябва да се работи с по-голям набор от художници, отколкото от страна на картината (освен ако не се захванете сериозно с CGI; това може да се превърне в стотици хора от персонала и ще изисква съвсем друга статия за обсъждане). Най-изявените ще бъдат свързани със създаването на саундтрака. Композиторите и оркестрите изискват студийно време и, разбира се, работен отпечатък на филма, за да направят своите неща. Това е много хора и пространство за управление, също толкова изтощително, колкото и заснемането на място. Освен нашите музикални приятели, актьорите почти винаги се връщат в продукцията в този момент, за да направят това, което се нарича допълнителна замяна на диалог (ADR). ADR се отнася до всеки диалог, който не е бил правилно заснет на снимачната площадка. Всичко това трябва да бъде презаписано от членовете на актьорския състав в звукова кабина, гледащи работен отпечатък и, ако лицата им са на екрана, правят всичко възможно да се синхронизират със собствените си устни. Разбира се, всеки диалог, който НЕ е част от сценичните части, също ще бъде необходим, като например диктор или гласове, които никога не са били на камерата на първо място (невиждани екстри, екранни радио диктори, хора от другия край на телефонен разговор, и др.). По някакъв начин пост-продуцентът може да се опре на по-малко хаотична структура, тъй като много от неизвестните, пред които са изправени дните на снимане, не са в игра. Но тъй като целият процес приключи, инвеститорите са нетърпеливи да стигнат до частта, в която печелят от проекта. Това може да добави специален вид натиск към ролята, която линейният продуцент, например, може да не изпитва толкова силно. Отново, това е специален вид концерт, който изисква специално признание.
Тези примери дори не започват да покриват многото зъбни колела в производствения механизъм. Има причина заслугите във филм да изглеждат безкрайни и тези хора са хората, които правят всичко това да се случи, в практически смисъл. Структурата, която продуцентският екип предоставя, позволява на художниците и занаятчиите от творческата страна спокойствието и физическата способност да приведат продукта в реализация. Така че следващия път, когато някой ви попита какво прави продуцентът, можете да му кажете по малко от всичко, което всъщност не можете да видите на екрана. Освен разбира се, НИЩО нямаше да има на екрана, ако те не бяха там на първо място!
за автора
Роденият в Аржентина нюйоркчанин Мигел Цима е ветеран от филмовата, телевизионната и музикалната индустрия. Изпълнен писател, създател на филми и създател на комикси, филмът на Мигел, Dig Comics , печели най-добър документален филм в San Diego Comic Con и е избран за Кан. Работил е за Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и др. В момента Miguel създава съдържание за множество платформи и медии. Официалното му образование идва от Нюйоркския университет, където печели филм на BFA. Световен пътешественик, културен наркоман и основен foodie, той е щастливо не женен от същия гал от средата на 2000-те, отдаден е на семейството и приятелите си и по робски начин служи на истинските си господари - две кучета и котка.
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Всички права запазени.
StoryboardThat е търговска марка на Clever Prototypes , LLC и е регистрирана в Службата за патенти и търговски марки на САЩ