Контролен Списък за Предпроизводството

13 Стъпка Контролен списък за предварително производство

Томас Едисън каза, че геният е 1 % вдъхновение и 99 % пот. Създаването на филми може да направи тази идея още една крачка напред: гениалният филм е 1 % реализация и 99 % подготовка .

Ето един труден факт: дори най -блестящият режисьор не може да запише нито един кадър от страхотен филм, освен ако не дойде в момента абсолютно готов да улови визията си. Това е капан, в който много са попаднали - от студенти на киношколи до големи бюджетни холивудски снимки. Твърде често вълнението от една идея става толкова опияняващо, че авторът просто иска да се втурне към нея възможно най -бързо.

И разбирам това. Бил съм там. Напиваш се със страхотната си идея. Светът трябва да бъде видян незабавно! Но да седнеш зад волана на колата си, когато си пиян, никога не е добра идея. Заснемането на филм е сложно, усукано пътуване и последното нещо, което искате да направи страхотната визия, е да се отклоните от пътя, надолу по скалата и да избухнете в пламъци - точно като някаква ужасна сцена от филм. И така, време е да отрезвите мозъка си, да изпиете малко кафе за съзнание и да се подготвите, да се подготвите, да се подготвите.

Това означава предварително производство . Какво е предварително производство? Това е процесът на събиране на всичко необходимо за успешното изпълнение на вашия филм - преди дори да започнете да снимате. Това са седмици и месеци на планирането, събирането, оборудването и персонала на проекта. И всяко сериозно производство трябва да го направи.

Обикновено времето за стартиране на предварителната продукция е след като преработите идеята си от терена в завършен сценарий. Оттам нататък много неща трябва да се съберат. По -долу е ръководство, което филмовите режисьори трябва да следват. Не всяка стъпка е винаги 100% необходима и не е нужно да следвате реда, който съм предоставил, но използването на този контролен списък може да помогне на всеки режисьор да се подготви да създаде нещо от DYI видеоклип в YouTube до реклама или дори игрален филм.

Контролен списък за предварителна подготовка

1. Екипаж! (Част 1)

Време е да намерите хора, които вярват във вашата визия и ще се ангажират да внесат своите таланти и упорита работа в продукцията. Ако правите този инди стил, това може първо да означава приятели и семейство, по -късно професионални колеги. И почти винаги първото нещо, от което се нуждаете, е колега продуцент, някой, който ще сподели работата по организирането на милиона и едно нещо, което трябва да се случи, за да може филмът да бъде направен. Освен заемането на решаващи позиции, този първи етап на събиране добавя енергия към усилията ви и ви дава увереност да продължите напред. Често в инди всеки индивид може да носи много шапки. Така че този актьор или DP може също да бъде един от вашите продуценти. Както и да се съберете, партньорите, които постигат същата цел, вкарват живот в проекта. Вече имате екип - играта е в ход!

2. Storyboard Your Vision

Следва сцена за оживяване на сценария със сторибордове. Сценариите са илюстрирани реализации на сценария. Изглеждайки нещо като комикс, те са решаваща визуална помощ, която показва как ще изглежда редактираният филм, сцена по сцена, кадър след кадър. Първоначалният ефект за режисьора е поразителен: за първи път всъщност можете да видите как ще изглежда произведението, което сте написали. Това е изключително ободряващ момент. Но на практическо ниво, сторибордът дава възможност на създателите да споделят външната си визия с актьорите и екипажа. Всяка отделна функция на филмов декор може да бъде информирана от сторибордове, от актьори и сценографи, до кинематографисти и дори гафъри. Това е централният визуален инструмент, който не само отразява филма, но дори може да промени хода му. Ако вашият сценарий е вашият пътеводител, сторибордът е вашата пътна карта.

3. Намалете списъка си с изстрели

Вашият сценарий вече разказа историята - но сега трябва да разберете логистиката. Кадър по кадър, сцена по сцена, трябва да очертаете възможно най -добре какво ще е необходимо, за да се изпълни изображението и движението на камерата за всяко изрязване. По този начин списъкът със снимки е форма на предварително редактиране. Преди да натиснете set, ще знаете как трябва да изглежда блокирането, какъв ред да се правят настройките на камерата и много други необходими подробности. Това ще помогне на ръководителите на отдели да определят необходимия екипаж и оборудване и ще ви помогне да начертаете график за снимане, бюджет и др. Списъкът със снимки, подобно на сториборда, има проблеми от творческата страна на продукцията, но всъщност създава мост в уравненията на реалния свят за действителното създаване на филма. Освен че помага в предварителната продукция, списъкът с кадрите винаги трябва да е в комплект, за да помогне за организирането на продукцията и да гарантира, че всеки кадър, от който се нуждае проектът, е уловен.

4. Разбийте скрипта си

Разделянето на сценария е по същество сцена по сцена инвентаризация на абсолютно всичко, което ще е необходимо по време на продукцията. Това включва, но не се ограничава до реквизит, гардероб, камера и обективи, звуково оборудване, източник на захранване, локации, грим, членове на екипажа, актьорски състав и просто абсолютно всичко, от което се нуждаете пред и зад камерата. Трябва да сте педантични, никакви детайли не трябва да остават непокрити. Най -добре е да не правите това сами, ако можете да го избегнете. Събирането на ръководители на отдели, за да преминат договорена покупка през договорена покупка с вас, прави този процес много по -ефективен. Споделената мозъчна атака ще обхване неща, които сте забравили, и ще разкрие възможности, за които дори не сте мислили. Отделете време с тази. Това е истински щифт за предварителна подготовка.

5. Планирайте график за снимане

Графиците имат дълбоко въздействие върху бюджетите и разпределението на ресурсите. Ако едно място се появи в различни части на филма, ще бъде много по -евтино да планирате всички тези сцени да бъдат заснети в един и същ период от време. Това се нарича „производство на подреждане“ и улеснява логистиката, изстрелва по -евтино и намалява износването на производството. Това е само една от многото ефективности, които предлага графикът. Можете да планирате кога да снимате дневни сцени и кога да снимате нощни. Ограничената наличност на актьор или място може да диктува кога да се заснемат тези сцени - и какви сцени трябва да бъдат заснети около тях. Без подходящ график, вашето просто вирусно видео може да се върти в разочароващи кръгове, тъй като снимането става излишно и прекъсванията идват с по -голяма честота. Никога не пропускайте тази стъпка.

6. Бюджет, бюджет и бюджет

Този говори сам за себе си. Вече сте очертали всичко, от което се нуждаете, с предишните стъпки. Сега е време да прикачите сума в долари към всяка бюджетна позиция. Не е нужно да полудявате. Можете да прецените някои части, като такси за наем на оборудване или транспорт. Бюджетите винаги могат да се развиват с течение на времето (за добро или лошо), но трябва да знаете какво можете разумно да си позволите и да не си позволите от самото начало. Използвайте електронни таблици, за да поддържате всичко изправено и да го коригирате. Бюджетният етап може да повлияе на филм, преди да започне. Скриптите могат да се променят, ако бюджетите не позволяват определени сцени. Производството може да се забави, тъй като трябва да се наберат допълнителни средства. Или излишъкът ще ви позволи да получите това преследване на колата, което сте искали там. Дори такива малки разходи могат да се добавят. Дължите на себе си да знаете какви ресурси са наистина на разположение за вашата визия.

7. Изплетете производствения дизайн

Там, където раскадровката беше основното визуално ръководство за процеса на създаване на филм, производственият дизайн е далеч по -подробен поглед върху това какъв ще бъде цялостният облик на филма. Например, смешно романтично парче, разположено на тропически плаж, ще включва много слънце, живи цветове, океански сцени и бански костюми, докато готическият кратък филм на ужасите ще използва много нощни снимки, високо контрастно осветление и гробища . Той помага да се решат визуалните теми на филма и подпомага всеки отдел от гардероба до гримовете и декораторите. Дизайнът на продукцията може да ви помогне да ръководите скаутите за местоположение или да накарате оператора да избере цветови температури, за да насити парчето. Ако сторибордът беше динамичният комикс, производственият дизайн е статичната фина картина, която улавя настроение, а не потока. Сега всички ваши творчески сътрудници могат да увеличат визията си със своите занаяти.

8. Екипаж! (Част 2)

Досега вероятно имате добра част от основния си екип. Продуценти, ръководители на отдели, може би дори някои актьори. Сега трябва да се уверите, че имате всички членове на екипажа, които изисква разбивката на вашия скрипт. Това означава, че всички: дръжки, електричество, бутони за управление, шофьори, хора за подпори, оператори на камери, стрели - всички. Започнете да се обаждате. Вижте кой е на разположение. Заковайте ги за графика на снимане. И се уверете, че имат резервен екипаж, който може да заеме мястото им в случай, че нещо се промени. Повярвайте ми, цялото планиране в света няма да попречи на някой да не успее, така че имайте непредвидени ситуации и бъдете готови. Не искате да търсите звуков миксер от настройка в 5:30 сутринта!

9. Леене и четене на маса

Без актьори нямаш нищо. Можеше да напишеш най -добрия сценарий след Казабланка , но без Боги и Бергман всичко можеше да е голяма загуба. Обадете се на кастинг. Планирайте прослушвания. Накарайте колкото можете повече хора да четат вместо вас. Бъдете придирчиви - или толкова придирчиви, колкото можете - и търсете актьори във всеки ъгъл: училища, реклами, мрежа, чрез колеги, каквото и да е необходимо. График на показанията на таблицата. Чуйте как звучи историята от истински човешки гласове. Сменете актьорите за различни роли. Съберете аудитория от приятели и връстници, за да оцените работата. Всичко това ще ви помогне да се уверите, че имате правилния актьорски състав, който има способността да въздейства на публиката по начина, по който искате. Ще добавя и това, което трябва да е очевидно - репетиции. Но това трябва да се случи едва след като всеки аспект на планирането бъде заключен.

10. Скаутирайте, изберете и защитете местоположенията

>

Аз лично харесвам тази част. Има нещо като тактилна реалност, когато шофирате наоколо, проверявате потенциалните места за снимане спрямо това как изглежда вашата сценария и наистина стоите на тези места. Пустинята на ръба на планината. Популярен търговски център. Този ресторант в родния град с фънки задната стая. Или дори комплекта, който ще изградите в гаража на съседа си. Сега всъщност стъпвате върху собствените си сцени. Преговаряйте със собствениците, опитайте се да получите място за добра цена или да търгувате с услуги. Вижте дали имате приятели или семейство, които притежават този магазин за хардуер или автосервиз или ферма за коне. Или вижте какво се вписва във вашия бюджет. Сключете сделката и я запечатайте възможно най -добре, с някакъв вид бележка за сделката, ако е възможно (вижте по -долу).

11. Paper Chase - застраховка, разрешителни, договори и др

Тази част е най-лошата и тъжна част от вашето пътуване, изпълнена с трудни правни проблеми и натрупвания на разходи. И знаете ли какво? Много продукции правят без него. Всъщност, ако планирате просто да работите в къщата си с приятели, като използвате собствено оборудване, можете да пропуснете цялата тази част. Но ако снимате навсякъде публично или на имот, който не притежавате, или с оборудване, което не притежавате, силно съветвам следното:

• ЗАСТРАХОВКА: Застраховането на продукцията предпазва от повреда на оборудването и местоположението и покрива претенции за физически наранявания на членовете на екипажа. Да, струва пари, но ако пазарувате или споделяте застраховка с друго производство, можете да спестите малко. Запишете това в ума си! Да не си застрахован, когато нещо се обърка, наистина може да струва пари. Подобно на хиляди, десетки хиляди или дори повече. Много застрахователни полици за филми покриват до 1 милион долара. Предпочитам да платя таксата предварително и да спя по -добре. Също така: практически всички къщи под наем НЯМА да ви позволят да използвате оборудването им без застраховка.

• РАЗРЕШЕНИЯ: За почти всяко обществено пространство ще ви е необходимо разрешение за стрелба и в повечето случаи това означава осигуряване на официални разрешения от местните общини. Повечето големи градове имат офиси за филми, които ги издават, но в по -селските райони може да се наложи да се свържете със седалището на окръга. Разбира се, не се нуждаете от разрешение, но тогава рискувате полицията да спре производството. Между другото, почти всички разрешителни изискват доказателство за застраховка (вижте по -горе).

• СДЕЛКИ ЗАПИСКИ: Бележките за сделки са по същество кратки договори. Всъщност нямате нужда от това, освен ако не плащате на хората или се притеснявате, че актьорите и екипажът ще предявят претенции по -късно. Никога не съм ги използвал за създаване на инди филми, но ако започнете да харчите повече пари от очакваното, това е лесен начин да поддържате правилни условията на обслужване и плащанията.

• ОТКАЗВАНИЯ: Всеки път, когато някой се появи във филм или някое изображение с търговска марка го направи на екрана, технически се нуждаете от разрешение на хората, за да използвате тези изображения. Получаването на подписан отказ спестява много притеснения. В документален филм това е особено важно - тъй като не искате интервюираните внезапно адвокатите ви да ви изпратят писмо за прекратяване и отказване. Що се отнася до търговските марки, избягвайте да ги снимате, когато е възможно, но ако се занимавате с някакъв местен бизнес и се регистрирате в магазина там, бързото отказване, подписано от собствениците, може да ви спести проблеми по пътя.

12. Закупете и обезопасете оборудване

Готови ли сте да просите, да вземете назаем и да откраднете? Професионалното филмово оборудване е скъпо нещо. Ако просто снимате нещо от мобилното си устройство за сесия на Periscope, това е едно. Но ако искате да направите нещо, което вика от професионализъм, имате нужда от сериозни камери, звукозаписна техника, филмови светлини, торби с пясък, електрически кабел и много други. Започнете да сравнявате къщи под наем за цени. Вижте дали вашият екипаж може да донесе собствено оборудване (те често ще ви дават сделка, комбинираща услуги и такси за наем). Може би можете да си купите евтини употребявани вещи и да възстановите разходите, като ги отдадете по -късно под наем. Каквото и да ви е необходимо, подредете всичко, не чакайте последната минута. И както винаги, непредвидените ситуации чакат в крилата.

13. Wrangle Гардероб и реквизит

Почти сте готови да заснемете своя шедьовър. Сега трябва да се уверите, че финалните повърхностни щрихи са на мястото си. Очевидно гардеробът говори много за герой. Опитайте се да имате няколко комплекта дрехи за всеки от главния актьорски състав. Нещата се замърсяват, промените в сцената може да изискват променени версии, като сълзи или петна. Гардеробът трябва да се грижи и да се поддържа в точното състояние, така че кадрите, направени в различно време, да не губят непрекъснатост. След това има реквизит. Мислете за реквизита като за всичко на снимачната площадка, което не е дреха или част от архитектурата или околната среда. Някои примери: коли, фризби, храна, оръжия, бейзболни бухалки, телевизори, кутия кърпички - всичко, което не е приковано, което не се носи. Това са реквизити. Една обикновена сцена за обяд ще се нуждае от хамбургери, кутии със сода, бутилки с кетчуп, салфетки, солница и може би 10 други артикула. Това е много инвентар. Направете списък, уверете се, че всеки елемент е достъпен и организиран. Опитайте се да не купувате реквизит, ако не се налага. Вземете назаем от приятели, от собствената си къща, отидете на добра воля - проявете креативност. И се уверете, че всички необходими неща са готови за навиване.

Последна дума за този предпроизводствен контролен списък. Винаги можете да направите повече подготовка и ви насърчавам да направите много от това. Но в един момент всичко това трябва да бъде изоставено. Трябва да намерите начин да се чувствате комфортно в баланса между вашата визия и вашите ресурси. Добре е да жертвате сцена или да пренаписвате диалог, за да попълните добавено, непредвидено място. Този вид избор и безброй други се предлагат за всички - от домашния създател на филми до JJ Abrams. Всичко е наред: ограниченията могат да създадат и голямо изкуство. В един момент спрете с подготовката, пуснете се и продължете напред. Доверете се на своята визия до известна степен. Твърде много подготовка може да направи творението твърдо. Точното количество предварителна продукция може да даде на автора време и пространство да импровизира, докато върви, и може би да открие много щастливи инциденти, които правят първоначалната идея много по-добра.

за автора

Роденият в Аржентина нюйоркчанин Мигел Цима е ветеран от филмовата, телевизионната и музикалната индустрия. Изпълнен писател, създател на филми и създател на комикси, филмът на Мигел, Dig Comics , печели най-добър документален филм в San Diego Comic Con и е избран за Кан. Работил е за Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и др. В момента Miguel създава съдържание за множество платформи и медии. Официалното му образование идва от Нюйоркския университет, където печели филм на BFA. Световен пътешественик, културен наркоман и основен foodie, той е щастливо не женен от същия гал от средата на 2000-те, отдаден е на семейството и приятелите си и по робски начин служи на истинските си господари - две кучета и котка.